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            <title>形象堂</title>
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            <description>首都圏の大学図書館、研究室、設計事務所やデザイン事務所を定期的に訪問し、研究資料、学生用図書、デザイン資料を洋書を中心にご提案、販売しております。
また、海外雑誌の定期購読、不定期雑誌（Eｌ　Ｃｒｏｑｕｉｓ、２Ｇ　Ｃ3等）の配本もしており、入手困難な書籍の探索もいたしております。

分野別のリスト作成やプレゼン用資料のご提案などお気軽にお問い合わせください。

また、見積・納品・請求書。領収書も発行、掛売のご相談もお気軽にお申し出ください。</description>
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            <dc:language>ja</dc:language>
            <dc:creator>形象堂</dc:creator>
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                    <title>The Eames Houses: Charles and Ray Eames Residential Architecture</title>
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                    <description>本書は、チャールズとレイ・イームズによる住宅建築を初めて包括的に概観した一冊。これまで未公開の建築物をいくつか収録。広く知られる家具、展覧会、映画などのデザインと併せて紹介することで、彼らが異なる分野…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/688" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260718_342713.gif" width="250" border="0" alt="The Eames Houses: Charles and Ray Eames Residential Architecture" hspace="5" align="left"/></a>本書は、チャールズとレイ・イームズによる住宅建築を初めて包括的に概観した一冊。これまで未公開の建築物をいくつか収録。広く知られる家具、展覧会、映画などのデザインと併せて紹介することで、彼らが異なる分野にわたって一貫したデザイン原則をどのように貫いたかを明らかにしています。<br />
チャールズ（1907-1978）とレイ（1912-1988）・イームズ夫妻の住宅建築は、人間中心のモダニズムへのアプローチによって特徴づけられています。彼らの作品は、構造の明快さ、利用者中心の機能性、そしてプレハブ工法の賢明な活用に対する深いこだわりを見せています。イームズ夫妻は、純粋に美学に焦点を当てるのではなく、建築を問題解決の一形態として捉え、生活や仕事のあらゆる側面を支える基盤となる柔軟なシステムの構築を目指しました。<br />
<br />
本書は1945年から1955年に設計した8軒の住宅すべてを紹介。スケッチ、図面、書簡、写真（その多くは未公開のもの）に加え、彼らの設計プロセスをさらに深く理解できる新たに制作された図解や模型も掲載されています。<br />
6つの章の1章は「ケース・スタディ・ハウスNo.8」に完全に割かれており、新たに撮影された写真に加え、イームズ・オフィスのアーカイブから収集された豊富な資料（その多くが本書で初公開）が掲載。家具、玩具、テキスタイル、グラフィックデザインといった関連分野における、夫妻の住まいのあり方に関する考え方を解説し、住宅プロジェクトを彼らの作品全体の中に位置づけています。<br />
<br />
本書は、2026年4月にミラノで開催される展覧会に併せて刊行。同展覧会はその後、世界各地を巡回する予定です。</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築作品集</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
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                    <title> Big Atlas</title>
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                    <description>現代において最も革新的かつ創造的な建築事務所の一つ.BIG-Bjarke Ingels Groupの包括的なモノグラフ。20年以上にわたり、未来を形作る幅広いプロジェクトを生み出してきました。その作品…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/655" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260416_14f30b.jpg" width="250" border="0" alt=" Big Atlas" hspace="5" align="left"/></a>現代において最も革新的かつ創造的な建築事務所の一つ.BIG-Bjarke Ingels Groupの包括的なモノグラフ。20年以上にわたり、未来を形作る幅広いプロジェクトを生み出してきました。その作品は、大胆でありながら実用的な形態、驚きに満ちた要素、そして人を中心に据えた解決策によって際立っています。本書は、スキー場が屋上に設けられた発電所や、あの有名なブロックでできたかのようなレゴ・ミュージアム、そして同事務所が最近完成させたコペンハーゲンの本社ビルに至るまで、世界中で完成した50以上のプロジェクトを600点以上の写真、平面図、図面を通じて生き生きと紹介されています。<br />
今回初めて一堂に会したこれらのプロジェクトは、建築、インテリア、ランドスケープ、エンジニアリング、都市計画、プロダクトデザインといった分野を統合し、環境内でのより持続可能な暮らし方を推進すると同時に、生活の質を高めることで、BIGが完全統合型デザインへと変貌を遂げてきた軌跡をたどっています。美しくデザインされた特大判で500ページ以上に及ぶこの決定版モノグラフは、先見の明を持つ事務所による画期的な仕事を余すところなく捉えています。<br />
<br />
<br />
建築家でありクリエイティブ・ディレクターのビャルケ・インゲルスによって2005年に設立されたBIG-Bjarke Ingels Groupは、建築、インテリアデザイン、ランドスケープ、エンジニアリング、都市計画、プロダクトデザインの各分野で活動する、世界で最も先進的な建築事務所の一つ。<br />
<br />
ケント・マルティヌッセンはデンマークの建築家（MAA）であり、2001年以来デンマークの国立建築センターであるデンマーク建築センター（DAC）のCEOを務めています。<br />
<br />
ジョセフ・グリマは、建築家、キュレーター、教育者である。建築・研究スタジオ「Space Caviar」の創設者であり、デザイン・アカデミー・アイントホーフェンのクリエイティブ・ディレクターを務めている。<br />
<br />
アンドリ・スネール・マグナソンは、アイスランドの作家兼ドキュメンタリー映画監督である。彼は詩、小説、ノンフィクション、SF作品を執筆しており、その作品は40以上の言語で出版されている。<br />
</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築作品集</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
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                    <title>Isamu Noguchi: “I am not a designer”</title>
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                    <description>本書は、20世紀を代表する芸術家イサム・ノグチの60年に及ぶキャリアを、あえて「デザイン」の視点から紐解く壮大な回顧録です。

ノグチ自身は「私はデザイナーではない」と公言していましたが、その活動…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/685" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260711_ff5499.jpg" width="250" border="0" alt="Isamu Noguchi: “I am not a designer”" hspace="5" align="left"/></a>本書は、20世紀を代表する芸術家イサム・ノグチの60年に及ぶキャリアを、あえて「デザイン」の視点から紐解く壮大な回顧録です。<br />
<br />
ノグチ自身は「私はデザイナーではない」と公言していましたが、その活動は彫刻にとどまらず、照明（あかり）、家具、舞台美術、さらには公園の設計まで多岐にわたりました。本書は2026年の米国ハイ美術館開館100周年、および同館が企画した同名の回顧展（アトランタのハイ美術館にて2026年4月10日〜8月2日開催）を記念して刊行されました。<br />
<br />
国内外の学者やキュレーターによる20本以上のエッセイと250点を超える貴重な図版を収録。社会的意識を持ち、分野の境界を越えて表現を追い求めたノグチ。彼の遊び心あふれる遊具デザインや、今なお愛されるプロダクトに宿る「普遍的な創造性」に迫る、アート・建築・デザインファン必携の包括的な一冊です。<br />
<br />
<br />
Monica Obniski(モニカ・オブニスキ）　ハイ美術館の装飾美術・デザイン部門のキュレーター<br />
Marin R. Sullivan(マリン・R・サリバン)　独立系の美術史家兼キュレーター<br />
Glenn Adamson(グレン・アダムソン) キュレーター、作家、歴史家<br />
Marci Kwon (マーシー・クォン) スタンフォード大学の美術・美術史学科の助教授<br />
Alexandra Lange(アレクサンドラ・ランゲ) ピューリッツァー賞受賞の美術評論家<br />
Ken Tadashi Oshima　(ケン・タダシ・オオシマ) ワシントン大学建築学科の教授</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>アート</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
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                    <dc:date>2026-07-17T17:55:45+09:00</dc:date>
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                    <title>Zurich Atlas / Zurich Primer 2 Vol. Set</title>
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                    <description>2冊組の本書はスイス最大の都市チューリヒの都市計画と発展を多角的に検証。350点の図版と90点の図面を豊富に交えながら、未来の都市像をビジュアルかつ理論的に描き出しています。

第1巻『Zuric…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/686" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260711_492116.gif" width="250" border="0" alt="Zurich Atlas / Zurich Primer 2 Vol. Set" hspace="5" align="left"/></a>2冊組の本書はスイス最大の都市チューリヒの都市計画と発展を多角的に検証。350点の図版と90点の図面を豊富に交えながら、未来の都市像をビジュアルかつ理論的に描き出しています。<br />
<br />
第1巻『Zurich Atlas』は、都市開発のダイナミクスに関心を持つ幅広い読者を対象としています。チューリヒの「都市形態（アーバン・フォーム）」と、それを規定する「都市コード（建築規制や規範）」の間に横たわる複雑な関係性のネットワークを網羅的に紐解き、街の構造を可視化します。<br />
<br />
第2巻『Zurich Primer』は、今後の人口増加予測を見据えた、より実践的で未来志向の都市変革と成長に着目しています。都市コードを踏まえた上で、限られた土地を効率的に活用する「質的な高密度化（デンシフィケーション）」の具体的なシナリオを提案します。<br />
<br />
建築家ジョナサン・サージソン、チューリヒ工科大学（ETH Zürich）教授のトム・アヴァマート、都市研究者のジュリア・スコットの3名が編集。緻密なリサーチと実践的なアプローチが融合した本書は、都市計画家や建築家はもちろん、これからの豊かな都市のあり方や、持続可能なまちづくりに興味があるすべての人にとって必読の先進的な一冊です。<br />
<br />
ジョナサン・サージソン（Jonathan Sergison）サージソン・ベイツ・アーキテクツ（Sergison Bates architects）」の共同創設者。2012年以降はスイスを拠点にし、チューリヒ・スタジオを率いています。1989年にロンドンのAAスクールを卒業後、デヴィッド・チッパーフィールドやトニー・フレットンらのもとで実務を経験。これまでロンドンのAAスクール、チューリヒ工科大学（ETH）、スイス連邦工科大学ローザンヌ校（EPFL）、ハーバード大学GSD、オスロ建築デザイン大学、そして日本の京都工芸繊維大学（KIT）など、世界各国の多くの建築学校で教鞭を執ってきた実績を持ちます。<br />
<br />
トム・アヴァマート（Tom Avermaete）チューリヒ工科大学（ETH Zürich）の教授. 都市デザイン史・都市デザイン理論の学科長。専門は第二次世界大戦後の公共空間（パブリック・レルム）や、西洋および非西洋圏における都市建築。主な著書に『Another Modern: The Post-War Architecture and Urbanism of Candilis-Josic-Woods』（2005年）や、マリスティエラ・カシアートとの共著『Casablanca, Chandigarh: A Report on Modernization』（2014年）など。<br />
<br />
ジュリア・スコット（Giulia Scotto）スイス・イタリア語大学（USI）の景観・都市研究所（ISUP）に所属する建築家・都市研究者。2022年にバーゼル大学で都市研究の博士号を取得。博士論文では、独立後のサハラ以南のアフリカにおけるイタリアの国営炭化水素公社（ENI）のインフラ拡張について。現在は、スイス国立科学財団（SNSF）のプロジェクト「未来のチューリヒのためのコードと規範：質的な高密度化に向けた提案型計画アプローチ」のコーディネーターを務める傍ら、チューリヒ工科大学（ETH）都市デザイン史・都市デザイン理論講座の客員ポストドクターとしても活動しています。</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>ランドスケープ・都市計画・庭園</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>20900</dc:format>
                    <dc:date>2026-07-16T10:37:21+09:00</dc:date>
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                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/448">
                    <title>Mies</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/448</link>
                    <description>20世紀を代表する建築家、ミース・ファン・デル・ローエに関する包括的で、美しい本。
その作品の美しさと純粋さで知られるルートヴィヒ・ミース・ファン・デル・ローエは、傑出した住宅、超高層ビル、美術館、…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/448" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20240627_eb877a.jpg" width="250" border="0" alt="Mies" hspace="5" align="left"/></a>20世紀を代表する建築家、ミース・ファン・デル・ローエに関する包括的で、美しい本。<br />
その作品の美しさと純粋さで知られるルートヴィヒ・ミース・ファン・デル・ローエは、傑出した住宅、超高層ビル、美術館、複数棟からなるキャンパスを建設した。700点以上の図面、写真、設計図、ダイアグラムを収録しています。<br />
、<br />
</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築作品集</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
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                    <dc:date>2026-07-12T22:09:17+09:00</dc:date>
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                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/684">
                    <title>El Croquis 235: Aulets 2003–2026 – Building with the Territory 　予約になります。特価です。（８月初旬入荷予定)</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/684</link>
                    <description>本号はスペイン・マヨルカ島（パルマ）を拠点とする建築事務所、アウレッツ・アルキテクテス特集。
　マヨルカ出身の2人Jaume Mayol（ジャウメ・マヨル）とIrene Pérez（イレネ・ペレス）…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/684" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260709_336da3.jpg" width="250" border="0" alt="El Croquis 235: Aulets 2003–2026 – Building with the Territory 　予約になります。特価です。（８月初旬入荷予定)" hspace="5" align="left"/></a>本号はスペイン・マヨルカ島（パルマ）を拠点とする建築事務所、アウレッツ・アルキテクテス特集。<br />
　マヨルカ出身の2人Jaume Mayol（ジャウメ・マヨル）とIrene Pérez（イレネ・ペレス）が中心となり、プロジェクトごとに職人・研究者・学生など多様な協働体制を組むスタイルです。ローカルな素材・職人技・風土への深い理解を基盤にした建築で国際的に高い評価を受けています。<br />
<br />
</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>El Croquis</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>19250</dc:format>
                    <dc:date>2026-07-10T10:41:51+09:00</dc:date>
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                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/660">
                    <title>El Croquis 234: Peris + Toral 2015–2026 　</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/660</link>
                    <description>2005年にマルタ・ペリスとホセ・トラルによってバルセロナに設立。
Peris + ToralはRIBA国際賞2024年、DETAIL賞2024年、エーリッヒ・メンデルゾーン賞2023年、CSCAE…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/660" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260519_0a0d8e.jpg" width="250" border="0" alt="El Croquis 234: Peris + Toral 2015–2026 　" hspace="5" align="left"/></a>2005年にマルタ・ペリスとホセ・トラルによってバルセロナに設立。<br />
Peris + ToralはRIBA国際賞2024年、DETAIL賞2024年、エーリッヒ・メンデルゾーン賞2023年、CSCAEスペイン建築賞2022年など受賞し、ミース・ファン・デル・ローエ賞のファイナリストにも複数回選出されているスタジオの特集号。<br />
<br />
マルタ・ペリス（Marta Peris）  <br />
建築家・博士（PhD）。バルセロナ建築大学 ETSAB にて講師を務める。<br />
2016年に博士論文「小津安二郎の映画を通じた日本の家」を発表し、2019年に書籍『小津家（La casa de Ozu）』として刊行。<br />
住まいの形式、生活文化、映像と建築の関係性を横断的に研究し、国際的に評価されている。<br />
2024年よりスイス連邦工科大学ローザンヌ校（EPFL）客員教授。<br />
<br />
ホセ・トラル（José Toral）  <br />
建築家。ETSAB–UPC 建築プロジェクト学科 准教授。<br />
住宅・公共空間・都市のプロジェクトを中心に教育・研究・実践を行う。<br />
2024年よりEPFLローザンヌ校の客員教授としても活動。</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>El Croquis</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
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                    <dc:date>2026-07-09T23:18:00+09:00</dc:date>
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                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/673">
                    <title>Norman Foster. Works</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/673</link>
                    <description>世界的建築家ノーマン・フォスターの60年にわたる代表作を一望できる決定版作品集。
ミレニアム・ブリッジや“ガーキン”、アップル・パーク、ベルリン国会議事堂など、革新的建築の軌跡を未公開スケッチと厳選…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/673" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260609_28cbcb.jpg" width="250" border="0" alt="Norman Foster. Works" hspace="5" align="left"/></a>世界的建築家ノーマン・フォスターの60年にわたる代表作を一望できる決定版作品集。<br />
ミレニアム・ブリッジや“ガーキン”、アップル・パーク、ベルリン国会議事堂など、革新的建築の軌跡を未公開スケッチと厳選図版で紹介します。<br />
"<br />
<br />
<br />
<br />
</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築作品集</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
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                    <dc:date>2026-07-09T23:16:26+09:00</dc:date>
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                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/674">
                    <title>Norman Foster Networks</title>
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                    <description>ノーマン・フォスターによる「建築を形づくる思考の“ネットワーク”」を探るエッセイ集。
Roots、Flight、Nature、Art、Making、Place、Cities など、創作の核となるテー…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/674" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260609_a661da.jpg" width="250" border="0" alt="Norman Foster Networks" hspace="5" align="left"/></a>ノーマン・フォスターによる「建築を形づくる思考の“ネットワーク”」を探るエッセイ集。<br />
Roots、Flight、Nature、Art、Making、Place、Cities など、創作の核となるテーマを豊富なビジュアルとともに語り、建築を文化・文脈・対話に根ざした営みとして描き出します。"<br />
<br />
</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築作品集</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>21780</dc:format>
                    <dc:date>2026-07-09T23:16:01+09:00</dc:date>
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                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/578">
                    <title>2G #94: b+</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/578</link>
                    <description>建築誌『2G』の第94号は建築事務所 b+ を特集。

b+は Arno Brandlhuber、Olaf Grawert、Jonas Janke、Roberta Jurcic によって率いられて…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/578" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20250905_5c0f19.jpg" width="250" border="0" alt="2G #94: b+" hspace="5" align="left"/></a>建築誌『2G』の第94号は建築事務所 b+ を特集。<br />
<br />
b+は Arno Brandlhuber、Olaf Grawert、Jonas Janke、Roberta Jurcic によって率いられており、既存建築の再利用や潜在的な可能性の発見に力を注いでいます。<br />
この事務所は、環境や都市に内在する構造・物質・空間の価値を活性化するという理念のもとで活動しています。<br />
<br />
San Gimignano Lichtenberg（ベルリン）：塔状建築を含む都市的実験、Midway Contemporary Art Garage（ミネアポリス）：アートスペースを活用したプロジェクト、Trussardiのファッションショー：空間演出とブランドコラボレーション他、家具デザイン：素材と構造への探究など掲載。<br />
<br />
</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>2G</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>9130</dc:format>
                    <dc:date>2026-07-09T23:13:21+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/644">
                    <title>2G 95: Baukunst　</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/644</link>
                    <description>2G 95号の特集はアドリアン・ヴェルシュキュール(Adrien Verschuere)が2012年にブリュッセルに設立した建築事務所バウクンスト（Baukunst）の特集。
　高い抽象性を保ちつつ…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/644" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260227_160470.jpg" width="250" border="0" alt="2G 95: Baukunst　" hspace="5" align="left"/></a>2G 95号の特集はアドリアン・ヴェルシュキュール(Adrien Verschuere)が2012年にブリュッセルに設立した建築事務所バウクンスト（Baukunst）の特集。<br />
　高い抽象性を保ちつつ、流動的な実践により全てのプロジェクトを理論的命題として位置づけ、時間をかけて繰り返し立ち返る対象としています。掲載された作品群は、業績をアーカイブ化したものではなく、むしろ研究アトラスであり、建築図面、現場写真、模型、デジタル画像のモンタージュは、各プロジェクトで萌芽し検証されてきた潜在的なアイデアを物語っています。<br />
<br />
アドリアン・ヴェルシュキュール はサンリュック・デ・トゥルネー建築大学（ベルギー）、スイス連邦工科大学ローザンヌ校にて建築を学び、ヘルツォーク＆デ・ムーロン事務所、またレム・コールハース率いるOMA（オランダ・ロッテルダム、2001）の仕事にも関わり、その後、設計事務所Made In（スイス・ジュネーブ）の協働設立。2008年にベルギー・ブリュッセルに自身の設計事務所BAUKUNSTを立ち上げ、2017年にはローザンヌにも事務所を構えます。<br />
ルーヴァン・カトリック大学（ベルギー）にて教鞭をとり、FAUPポルト、IRGEシュトゥットガルト、ベルラーヘ、USIメンドリジオ、ETHチューリッヒ、EPFLローザンヌ等、数々の大学等にてレクチャーや講評等をおこなっている。<br />
初期作品が2017年のミース賞にノミネートされました。<br />
</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>2G</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>9130</dc:format>
                    <dc:date>2026-07-09T23:12:50+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/683">
                    <title>Alvar Aalto, Architect : Volume 25 : Rovaniemi Centre 1961-88</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/683</link>
                    <description>Alvar Aalto Architect モノグラフシリーズの第25巻であり、シリーズ全体では 8冊目の刊行にあたります
フィンランドの北極圏に位置するロヴァニエミのプロジェクトを紹介。アアルトと…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/683" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260707_8ba5a8.jpg" width="250" border="0" alt="Alvar Aalto, Architect : Volume 25 : Rovaniemi Centre 1961-88" hspace="5" align="left"/></a>Alvar Aalto Architect モノグラフシリーズの第25巻であり、シリーズ全体では 8冊目の刊行にあたります<br />
フィンランドの北極圏に位置するロヴァニエミのプロジェクトを紹介。アアルトとその事務所は、1940年代にいわゆる「ラップランド戦争」でほぼ全壊した当時のロヴァニエミの町（カウッパラ）の再建に携わり、有名なロヴァニエミの「トナカイの角」計画は、1945年から46年にかけて生まれました。その後、彼は、ロヴァニエミにアホの商業ビル（1958-63年）、コルカロリネン住宅地（1956-61年）、 「アホ邸」1964〜65年）や図書館（1961〜65年）、ラッピア・ハウス（1961〜75年）、市庁舎（1961〜88年）が含まれる行政・文化センター（1961〜88年）設計施工しました。<br />
<br />
収録された記事の編集は、アルヴァ・アアルト財団のアイラ・スヴェンスクベルグが担当。序文は、ロヴァニエミ市のウッラ＝キルシッカ・ヴァイニオ市長が執筆。<br />
　建築家であり研究者でもあるパイヴィ・ルッカリネンは、一連の記事の中で、アアルトの都市計画やロヴァニエミの主要な建築物について、興味深い視点を提示しています。また、1945年にアルヴァ・アアルト自身が戦争の破壊と再建について論じた文章を掲載。<br />
　長年にわたりアアルトの事務所で働き、建築家のアルヴァ・アアルトやエリッサ・アアルトとこのテーマについて議論を交わしていました環境顧問のユッシ・ラウツィ、建築家のハリ・ハウタヤルヴィが寄稿しています。<br />
<br />
ISBN：　9789525498875ハードカバー版もあります。<br />
</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築作品集</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>16500</dc:format>
                    <dc:date>2026-07-07T13:57:55+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/583">
                    <title>侗族服飾藝術探祕</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/583</link>
                    <description>張柏如による侗族（トン族）の伝統衣装と織紋文化を体系的に記録・分析した大著であり、10年以上にわたるフィールドワークと写真記録の集大成です。

上冊「服飾篇」は古代から現代に至る侗族の服飾文化を、…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/583" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20250914_18e6de.jpg" width="250" border="0" alt="侗族服飾藝術探祕" hspace="5" align="left"/></a>張柏如による侗族（トン族）の伝統衣装と織紋文化を体系的に記録・分析した大著であり、10年以上にわたるフィールドワークと写真記録の集大成です。<br />
<br />
上冊「服飾篇」は古代から現代に至る侗族の服飾文化を、写真と訪問調査記録を通じて詳細に紹介。<br />
特に「蘆笙衣（ろしょうい）」や現代の侗族服飾、織刺繍芸術品などを図録形式で収録。<br />
下冊「圖紋篇」は侗族の衣装に施される文様や刺繍のパターンを中心に、図像資料として整理。図案の意味や地域差、技法の違いなど、文様に込められた文化的・象徴的意義を探ります。<br />
<br />
</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>アート</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>11000</dc:format>
                    <dc:date>2026-07-01T10:02:30+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/664">
                    <title>Carlo Scarpa: The Message of the Structure</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/664</link>
                    <description>カルロ・スカルパは、まるで芸術作品をつくるかのように素材を扱いました。彼のプロジェクトにおける構造要素のために選ばれた素材は、実用的な必要性と同じくらい詩的な選択によって決定され、常に細部の調和によっ…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/664" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260519_3f7014.gif" width="250" border="0" alt="Carlo Scarpa: The Message of the Structure" hspace="5" align="left"/></a>カルロ・スカルパは、まるで芸術作品をつくるかのように素材を扱いました。彼のプロジェクトにおける構造要素のために選ばれた素材は、実用的な必要性と同じくらい詩的な選択によって決定され、常に細部の調和によって、構造の持つメッセージを伝えています。<br />
彼は建物の骨組みから展示空間のスケールに至るまで、あらゆる段階で繊細な装置を設計し、その均衡を露わにすることで構造を際立たせました。<br />
スカルパの作品において、構造は常に正確で均整が取れており、過剰なものや不要な付加物は一切なく、施工に必要なディテールもまた、建築的表現の要請を満たすように考え抜かれ、いわば視線の動きを導く役割を果たしている。<br />
この控えめで洗練された仕事こそ、著者が「メッセージ」と呼ぶものであり、それは観察者とその感受性に委ねられたものであり、ある種の「構築的な詩」とも言えます。<br />
<br />
<br />
Contents<br />
The message of the structure in the works of Carlo Scarpa<br />
<br />
Presentation of the examples<br />
<br />
CANOVA'S GYPSOTHECA　1955-1957<br />
<br />
THE CASTELVECCHIO MUSEUM 1957-1964, 1966-1967, 1973-1975<br />
<br />
APARTMENT BLOCK, CONTRÀ DEL QUARTIERE, VICENZA　1975-1978<br />
<br />
BANCA POPOLARE DI VERONA　1973-1981<br />
<br />
THE LANGUAGE OF MATERIALS<br />
<br />
Message of the structure<br />
<br />
Appendix</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築作品集</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>9900</dc:format>
                    <dc:date>2026-06-30T21:53:13+09:00</dc:date>
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                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/682">
                    <title>TC 173/74- Fran Silvestre</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/682</link>
                    <description>スペインのミニマリズム建築を代表する建築家フラン・シルベストレ（Fran Silvestre Arquitectos）の特集号。
アルヴァロ・シザ（Álvaro Siza）、マヌエル・アイレス・マテ…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/682" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260627_e53b40.jpg" width="250" border="0" alt="TC 173/74- Fran Silvestre" hspace="5" align="left"/></a>スペインのミニマリズム建築を代表する建築家フラン・シルベストレ（Fran Silvestre Arquitectos）の特集号。<br />
アルヴァロ・シザ（Álvaro Siza）、マヌエル・アイレス・マテウス（Manuel Aires Mateus）、エミリオ・トゥニョン（Emilio Tuñón）らの論考が収録され、スペイン国内をはじめ、エジプトなど多岐にわたる文脈やスケールで展開された現代住宅プロジェクトを紹介。Casa Sabater（アリカンテ）、Casa del silencio（バレンシア）、The Sphinx（エジプト・アレキサンドリア）、ほか、代表作である House on a cliff（崖の上の住宅）や Hofmann House なども含め、彼の「空間の純粋さと美学」を包括的に理解できる1冊です。<br />
<br />
<br />
https://tccuadernos.com/vp/TC17374/index.html<br />
<br />
<iframe width="480" height="270" src="https://www.youtube.com/embed/UI2hUxY_014?si=mHFAsMZaUFMLiA68" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe></p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>ＴＣ</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>13200</dc:format>
                    <dc:date>2026-06-27T18:07:13+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/681">
                    <title>TC 175- Moneo Brock</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/681</link>
                    <description>1993年にベレン・モネオとジェフ・ブロックによってニューヨークで設立、2002年からはマドリードを拠点とする国際的な建築事務所「モネオ・ブロック」の2007年から2026年にかけて建設された作品の中…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/681" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260627_1ca7d7.jpg" width="250" border="0" alt="TC 175- Moneo Brock" hspace="5" align="left"/></a>1993年にベレン・モネオとジェフ・ブロックによってニューヨークで設立、2002年からはマドリードを拠点とする国際的な建築事務所「モネオ・ブロック」の2007年から2026年にかけて建設された作品の中から、都市インフラや教育施設からレジャースペース、住宅建築、オブジェクトデザインに至るまで、スペイン、メキシコ、コロンビア、ドミニカ共和国で実現されたプロジェクトを厳選して紹介しています。<br />
<br />
<br />
https://tccuadernos.com/vp/TC175/10/index.html<br />
<br />
<br />
<br />
<iframe width="480" height="270" src="https://www.youtube.com/embed/UI_QDQQbYYQ?si=zTXj9B-_Fie2u1gC" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe></p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>ＴＣ</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>12650</dc:format>
                    <dc:date>2026-06-27T18:02:11+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/632">
                    <title>Maki Opus</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/632</link>
                    <description>本書は槇自身がキャリアを最もよく体現する建築物として選んだ作品群を掲載。彼が次世代の卓越した日本建築家たちの道を開いた軌跡を明らかにします。

1960年から現代に至る50の建築作品、MITメディ…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/632" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20251231_ddbfc0.gif" width="250" border="0" alt="Maki Opus" hspace="5" align="left"/></a>本書は槇自身がキャリアを最もよく体現する建築物として選んだ作品群を掲載。彼が次世代の卓越した日本建築家たちの道を開いた軌跡を明らかにします。<br />
<br />
1960年から現代に至る50の建築作品、MITメディアラボ、トロントのアガ・カーン博物館、などを掲載。素材の活用、建築技術の変化、そして日本国外との関係という観点から、槇の仕事を再考します。くわえて彼のアーカイブからこれまで出版物で公開されたことのない写真や図面を紹介。彼の代表作を新たな視点で捉え直すことができます。</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築作品集</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>17600</dc:format>
                    <dc:date>2026-06-25T10:49:01+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/576">
                    <title>AMAG VVD Vincent Van Duysen special issue</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/576</link>
                    <description>この特別号は、過去に刊行された『AMAG 04』および『AMAG 22』に掲載された全53プロジェクトを再編集し、一冊のアーカイブとして再構成。
Ana Leal、José Manuel Pedre…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/576" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20250827_5aacf5.jpg" width="250" border="0" alt="AMAG VVD Vincent Van Duysen special issue" hspace="5" align="left"/></a>この特別号は、過去に刊行された『AMAG 04』および『AMAG 22』に掲載された全53プロジェクトを再編集し、一冊のアーカイブとして再構成。<br />
Ana Leal、José Manuel Pedreirinho、Manuel Aires Mateus、Marc Dubois など、建築理論家・実務家によるエッセイが収録されています。<br />
ヴィンセント・ヴァン・ドゥイセンの建築哲学を視覚的・理論的に体験できる決定版的資料となっております。<br />
</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築作品集</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>20900</dc:format>
                    <dc:date>2026-06-25T09:17:37+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/428">
                    <title>John Hejduk: Building characters</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/428</link>
                    <description>本書は、1980年から2000年の間に制作された数多くの建築物や建築インスタレーションを含む彼の建築作品について、記録文書、図面、広範な写真資料の分析を通じて完全な解釈を与えようとするものであり、建築…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/428" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20240412_7c51f8.jpg" width="250" border="0" alt="John Hejduk: Building characters" hspace="5" align="left"/></a>本書は、1980年から2000年の間に制作された数多くの建築物や建築インスタレーションを含む彼の建築作品について、記録文書、図面、広範な写真資料の分析を通じて完全な解釈を与えようとするものであり、建築に関するジョン・ヘイダックの思想の具体的な価値と、都市の変容において彼の作品が果たした重要な役割を示すものである。<br />
<br />
著者は、2017年にヴェネチア建築大学で博士号を取得。現在はミラノ工科大学の建築・建築環境・建設工学科で教育と研究を行っています。<br />
<br />
<br />
https://issuu.com/letteraventidue/docs/628_issu</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築作品集</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>11880</dc:format>
                    <dc:date>2026-06-21T15:44:34+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/662">
                    <title>Ka Me Ra: Modern Japanese Architecture Through the Photographer&#039;s Lens</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/662</link>
                    <description>本書は、日本の戦後建築を世界に伝えてきた九人の建築写真家に光を当てる一冊である。豊富な図版を通して、読者は彼らのレンズを介し、日本各地の名建築を“旅する”ように体験できます。

渡辺義雄、平山忠治…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/662" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260503_093ccd.gif" width="250" border="0" alt="Ka Me Ra: Modern Japanese Architecture Through the Photographer's Lens" hspace="5" align="left"/></a>本書は、日本の戦後建築を世界に伝えてきた九人の建築写真家に光を当てる一冊である。豊富な図版を通して、読者は彼らのレンズを介し、日本各地の名建築を“旅する”ように体験できます。<br />
<br />
渡辺義雄、平山忠治、川澄明男、村井修、二川幸夫、大橋富夫、高井潔、山田脩二、藤塚光政といった写真家たちの仕事を紹介し、彼らの視点が日本建築のイメージ形成に果たした役割を初めて包括的に示す試みとなっています。</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築論・建築意匠論</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>20900</dc:format>
                    <dc:date>2026-06-19T08:17:41+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/678">
                    <title>TC 159- Brenac &amp; Gonzalez. Architecture</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/678</link>
                    <description>1980年代にOlivier Brenac と Xavier Gonzalez によって設立されたフランスの建築事務所、Brenac &amp; Gonzalez &amp; Associés特集。
本書は2017…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/678" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260617_9dee0f.jpg" width="250" border="0" alt="TC 159- Brenac & Gonzalez. Architecture" hspace="5" align="left"/></a>1980年代にOlivier Brenac と Xavier Gonzalez によって設立されたフランスの建築事務所、Brenac & Gonzalez & Associés特集。<br />
本書は2017–2023 年の作品を紹介。<br />
<br />
<br />
 Olivier BrenacはÉcole Spéciale d’Architecture 出身。Ponts et Chaussées による都市計画の修士号を取得。<br />
Xavier GonzalezはENSA Paris-Belleville 卒業、Villa Médicis hors les Murs のフェローとして滞在。その後 安藤忠雄建築研究所に参加しました。Académie d’Architecture 会員。</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築作品集</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>9560</dc:format>
                    <dc:date>2026-06-17T14:02:21+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/677">
                    <title>Strange Objects, New Solids and Massive Things</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/677</link>
                    <description>本書は、Winka Dubbeldam 率いる Archi‑Tectonics 非標準”を前提とした研究と設計の方法論を築いてきたかを示す一冊

デジタルツールの導入から20年近くが経過した今、私…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/677" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260617_304c2f.jpg" width="250" border="0" alt="Strange Objects, New Solids and Massive Things" hspace="5" align="left"/></a>本書は、Winka Dubbeldam 率いる Archi‑Tectonics 非標準”を前提とした研究と設計の方法論を築いてきたかを示す一冊<br />
<br />
デジタルツールの導入から20年近くが経過した今、私たちはデジタルデザインとロボットによる生産が当たり前となり、ひいてはデジタルクラフトと統合的デザインが未来を形作る新たな段階に到達しました。これは、先進的なデジタルデザインプロセスの再考において特に重要な意味を持っています。<br />
この本で掲載された初期のプロジェクトから、規模の大小を問わず、Archi-Tectonicsは「形態」よりも「性能」を、「スタイル」よりも「デザインの知性」を重視してきました。プロトタイプやモックアップ、プロセス記録、関係者へのインタビューを通じて、理想や普遍性よりも、個性的で唯一無二のものを称える、現在および近年のプロジェクト10件を紹介しています。<br />
<br />
<br />
Winka Dubbeldam（1966年生）は、オランダ出身・米国拠点の建築家であり、研究者・教育者としても国際的に高い評価を受けています。  1994年Archi‑Tectonicsを創設、現在、ニューヨーク、アムステルダム、杭州に拠点を持つ国際的な研究設計スタジオです。  <br />
 ロッテルダムの建築教育機関で建築を学び、1990年に渡米し、コロンビア大学 GSAPP にて M.Arch（Advanced Architectural Design）を1992年に取得。1992–1994年、Peter Eisenman の事務所でプロジェクトに従事した経歴をもちます。  </p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築作品集</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>11000</dc:format>
                    <dc:date>2026-06-17T12:08:59+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/676">
                    <title>AMAG 43: BEAR | HANGHAR　予約になります。</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/676</link>
                    <description>本号はスペインの2つの若手建築事務所を紹介。 BEAR は、ビルバオを拠点とする建築事務所。2016年に設立、現在は Ane Arce（アネ・アルセ） と I&amp;ntilde;igo Berasateg…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/676" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260615_f56f0d.jpg" width="250" border="0" alt="AMAG 43: BEAR | HANGHAR　予約になります。" hspace="5" align="left"/></a><p>本号はスペインの2つの若手建築事務所を紹介。 BEAR は、ビルバオを拠点とする建築事務所。2016年に設立、現在は Ane Arce（アネ・アルセ） と I&ntilde;igo Berasategui（イニゴ・ベラサテギ） が主宰。 HANGHAR は、マドリードを拠点とする建築事務所で、 Eduardo Mediero（エドゥアルド・メディエロ） によって設立。&nbsp;</p><p><span style="font-family: arial, helvetica, sans-serif; font-size: medium;">６月末刊行予定　入荷は７月中旬ごろの予定です。</span></p></p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>A. Mag</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>12100</dc:format>
                    <dc:date>2026-06-15T12:27:47+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/645">
                    <title>2G 96: Bangkok Tokyo Architecture　</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/645</link>
                    <description>2G、96号はバンコク東京アーキテクチャー(BTA）の特集

2017年にワタンヤ・チャンヴィタン(Wtanya Chanvitan)と久米貴大（Takahiro Kume）によって設立され、タイ…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/645" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260313_d5cbca.jpg" width="250" border="0" alt="2G 96: Bangkok Tokyo Architecture　" hspace="5" align="left"/></a>2G、96号はバンコク東京アーキテクチャー(BTA）の特集<br />
<br />
2017年にワタンヤ・チャンヴィタン(Wtanya Chanvitan)と久米貴大（Takahiro Kume）によって設立され、タイ・バンコクと東京を拠点に活動しています。<br />
彼らは日常的な要素の組み合わせを通じて、平凡と特別の境界を曖昧にするアプローチで知られ、彼らの建築哲学は、適応性、コミュニティ参加、継続性を重視し、建築を固定されたものではなく、使用者とともに進化するプロセスとして捉えています。<br />
<br />
2023年のArchitecture Review Emerging Awards特別賞、2024年のRice University Spotlight Awardなどを受賞、国際的に注目されております。<br />
<br />
<br />
ワタンヤ・チャンヴィタン　－　バンコクのキングモンクット工科大学トンブリ校で建築学士号を、武蔵野美術大学で建築学修士号を取得。キングモンクット工科大学トンブリ校建築デザイン学部で教鞭を執り、現在はバンコクのチュラロンコン大学デザイン・建築国際プログラムで教鞭を執っています。<br />
<br />
久米貴大　－　立命館大学で建築学の学士、修士を取得。様々な事務所での勤務経験を経てキングモンクット工科大学トンブリ校建築デザイン学部で教鞭を執った後、現在は東京理科大学及びバンコクのチュラロンコン大学デザイン・建築国際プログラムにて教鞭を執っている。</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>2G</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>9130</dc:format>
                    <dc:date>2026-06-12T08:33:25+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/612">
                    <title>創作ノート 大熊町立「学び舎ゆめの森」を巡る物語　（送料は無料、クリックポストで発送いたします）</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/612</link>
                    <description>新しい学びのかたちが育む子どもたちと地域の未来 建築家が出版する新しい建築書シリーズ「アーキシップ叢書」第4弾！これまで当たり前とされてきた学校の風景整然と並ぶ四角い教室、黒板に向かつて配置された机と…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/612" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20251117_41c233.jpg" width="250" border="0" alt="創作ノート 大熊町立「学び舎ゆめの森」を巡る物語　（送料は無料、クリックポストで発送いたします）" hspace="5" align="left"/></a><pre><strong><span style="font-size: medium;">新しい学びのかたちが育む子どもたちと地域の未来 </span></strong></pre><pre><strong><span style="font-size: medium;">建築家が出版する新しい建築書シリーズ「アーキシップ叢書」第4弾！<br /><br /></span></strong></pre><pre><strong>これまで当たり前とされてきた学校の風景</strong></pre><pre><strong>整然と並ぶ四角い教室、黒板に向かつて配置された机と椅子</strong></pre><pre><strong>自分のクラスの、自分の席という小さな居場所 </strong></pre><pre><strong>そんな当たり前を離れた時、子どもたちの学びは、そしてその町の 未来はどのように変わるのでしようか。</strong></pre><pre>　<br /><span style="font-size: small;">　2023年8月、東日本大震災 の原子力災害から再生する福島県大熊町に、0歳から15歳までの子どもたちが<br />地域と繋がりながら共に学ぶ公立学校「学び舎ゆめの森」が誕生しました。<br />　ゼロからのまちづくりが進む大熊町ならではの特別な環境だからこそ実現できた従来の枠組みを超えた空間設計<br />と学びのかたち。その挑戦は全国的な注目を集め、開校後わずか2年で5000 人を超える視察者が訪れています。 <br />　本書では、設計プロポーザルから、完成したゆめの森で繰り広げら れる子どもたちの日常風景までを、多彩な<br />図版・スケッチ・写真、そ して関係者それぞれの&Prime;声&Prime;とともに紹介します。<br />　その創作のプロセ スを立体的に記録することで、未来を生きる子どもたちを育む教育と建築の、新しい関係性を<br />描き出す一冊です。 建築、教育関係者はもちろん、まちづくりに関心のある方、子育て中のご家庭の方々まで広く<br />読んでいただける一冊です。 <br /></span></pre><pre>&nbsp;</pre><pre>目次概要<br />006　はじめに　アーキシップスタジオ　飯田 善彦<br />018　Voice of Okume #1　最初の卒業生　石井 埜乃佳・斎藤 羽菜<br />023　Proposal　プロポーザル<br />042　Voice of Okuma #2　大熊町教育委員会・教育長　佐藤 由弘<br />047　Study　検討<br />062　Voice of Okuma #3　ブッグソムリエ　山口 麻弥<br />067   Research リサーチ<br />077   会津の日々<br />081   Voice of Okuma #4　教育環境研究所 所長 長澤 悟<br />090　Voicc of Okuma #5　学び舎ゆめの森 GM(副校長)　増子 啓信<br />095　Design　デザイン<br />128　8人の子どもの声　建築の公共性<br />131　Voice of Okuma #6　グラフイックデザイナー　廣村 正彰<br />143   Construction 建設<br />174   施工者が語る挑戦と情熱<br />179   Diary  完成後のこと<br />186   Voice of Okuma #7  インハウスアーティスト・俳優  木村 準<br />190   大熊演劇  記憶の森<br />195   あとがき  学び舎ゆめの森 GM(副校長)　南後 市兵</pre></p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築デザイン・計画</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>3850</dc:format>
                    <dc:date>2026-06-09T16:09:53+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/675">
                    <title>STREET WITH HUMAN SHADOW - SELECTED WORKS 　 / 通りと人影 - 作品選</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/675</link>
                    <description>STREET WITH HUMAN SHADOW 通りと人影』、『STREET WITH HUMAN / SELECTED WORKS 通りと人影 / 作品選』の二冊セット。
前者は世界各地で撮影さ…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/675" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260609_cbfcfd.jpg" width="250" border="0" alt="STREET WITH HUMAN SHADOW - SELECTED WORKS 　 / 通りと人影 - 作品選" hspace="5" align="left"/></a>STREET WITH HUMAN SHADOW 通りと人影』、『STREET WITH HUMAN / SELECTED WORKS 通りと人影 / 作品選』の二冊セット。<br />
前者は世界各地で撮影された街並みや人々の写真が収録。1970年代、1980年代にかけてヨーロッパ、アフリカおよび南北アメリカを巡った旅で撮られた1万点に及ぶ写真アーカイヴのなかから選ばれています。<br />
後者は代表作である「から傘の家」、「土間の家」などの建築作品の写真、図面、また作者自身によるテキストが収録されています。収録された文章は、2004年11月6日に開催されたシンポジウム「都市と建築: 通りと人影」での講演を基にしています。	<br />
</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築作品集</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>13200</dc:format>
                    <dc:date>2026-06-09T11:02:49+09:00</dc:date>
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                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/659">
                    <title> Diagrams A Project by AMO/OMA</title>
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                    <description>OMAのリサーチ部門、AMOによって企画された展覧会のカタログ。Fondazione Prada Veniceで2025年10月まで開催されています。 このプロジェクトは、データの視覚的コミュニケーシ…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/659" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20250602_2e272d.jpg" width="250" border="0" alt=" Diagrams A Project by AMO/OMA" hspace="5" align="left"/></a><p>OMAのリサーチ部門、AMOによって企画された展覧会のカタログ。</p><p>Fondazione Prada Veniceで2025年10月まで開催されています。 このプロジェクトは、データの視覚的コミュニケーションを探求し、情報の構築、理解、操作の手段としてのダイアグラムの役割を考察するものです。</p><p>展覧会では、12世紀から現代までの300点以上の資料が展示されており、貴重な文書、印刷物、デジタル画像、映像などが含まれています。これらの資料は、建築環境、健康、不平等、移民、環境、資源、戦争、真実、価値という9つの主要テーマに沿って分類され、視覚的なデータ表現がどのように社会や文化に影響を与えてきたかを示しています。</p><p>Editor: Mario Mainetti Introduction by Miuccia Prada Conversation between Rem Koolhaas and Katya Inozemtseva Texts by Alberto Cairo, Kate Crawford, Theo Deutinger, Sietske Fransen, Scott Reinhard, Philippe Rekacewicz, Sandra Rendgen, Malkit Shoshan and 杉浦康平 Graphic Design: Irma Boom</p><p>&nbsp;</p><p><span style="color: #ff0000;">注：図版が天が閉じたままの袋とじ、アンカットの状態です。付属のボーンフォルダーで購入後に切っていただく仕様になっておりますので、明らかな乱丁以外は裁断後の返品はできませんのでご了承ください。</span></p><p>&nbsp;</p><br />
<br />
<p><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20250611_cd47f3.jpg" /></p></p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>広告・グラフィック・パッケージ・プロダクトデザイン</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>22000</dc:format>
                    <dc:date>2026-06-08T11:29:48+09:00</dc:date>
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                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/444">
                    <title>Natural Building Materials S M L. 30 x Architecture and Construction.</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/444</link>
                    <description>現在、天然素材の使用は建築においてかつてないほど重要な意味を持っています。
木造建築はすでに建築の分野で確固たる地位を築いているが、粘土、わら、コルク、竹などの代替建材とその応用機能への注目も高まっ…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/444" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20240619_75d3ee.jpg" width="250" border="0" alt="Natural Building Materials S M L. 30 x Architecture and Construction." hspace="5" align="left"/></a>現在、天然素材の使用は建築においてかつてないほど重要な意味を持っています。<br />
木造建築はすでに建築の分野で確固たる地位を築いているが、粘土、わら、コルク、竹などの代替建材とその応用機能への注目も高まってきています。<br />
持続可能な建築に完全に合致するこれらの材料は、エネルギー最適化、リサイクル可能で気候にやさしい建築を将来にわたって計画することを可能にします。<br />
<br />
本書は、S,M,L.とサイズ別に30のプロジェクトを掲載。様々な建築資材の施工法や応用法も数多く紹介されています。<br />
</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>構造・材料</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>16500</dc:format>
                    <dc:date>2026-06-07T23:25:05+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/643">
                    <title>El Croquis 233: Manuel Cervantes </title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/643</link>
                    <description>El Croquis 233号は1977年メキシコシティ生まれのマヌエル・セルバンテス・セスペデスが創設した、マヌエル・セルバンテス・エストゥディオの特集号です。

彼はSNCA（国立芸術創造者シ…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/643" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260227_25e3dc.jpg" width="250" border="0" alt="El Croquis 233: Manuel Cervantes " hspace="5" align="left"/></a>El Croquis 233号は1977年メキシコシティ生まれのマヌエル・セルバンテス・セスペデスが創設した、マヌエル・セルバンテス・エストゥディオの特集号です。<br />
<br />
彼はSNCA（国立芸術創造者システム）およびメキシコ建築アカデミーの会員でポルトアカデミー、バージニア大学、アナワック大学で客員教授歴任。<br />
現在はアナワック大学でマヌエル・セルバンテス講座を担当しています。<br />
その作品は、構造の明快さと地域への配慮で高く評価され、現代メキシコを代表する建築家です。<br />
<br />
※本商品は新品でございますが、輸入品のため、カバー部分に若干の擦れや角の傷などが見受けられる場合がございます.<br />
明らかな乱丁本は交換いたしますが、美本への交換についてはお断りさせていただいております。<br />
あらかじめご了承のほどよろしくお願いいたします。<br />
<br />
<br />
Two Houses in ﻿Reserva Bezares<br />
<br />
Tepetate House<br />
<br />
Cardo Santo ﻿Clubhouse<br />
<br />
Stone House<br />
<br />
House in El Solent<br />
<br />
San Martín House<br />
<br />
Boxes in Gloom and Guest Pavilion<br />
<br />
Mazaua<br />
<br />
Tulum Hotel<br />
<br />
Temporary Housing ﻿Units in Palenque <br />
<br />
San Pancho Houses<br />
<br />
Malinalco House<br />
<br />
Boomerang House<br />
<br />
Dolores Olmedo Museum<br />
<br />
Kon-Tigo.<br />
<br />
Emergency Housing Units<br />
<br />
Fátima Chapel<br />
<br />
Ontario Building<br />
<br />
Water Ski Platform<br />
<br />
</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>El Croquis</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>19800</dc:format>
                    <dc:date>2026-06-06T18:42:08+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/592">
                    <title> Assemble: Building Collective</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/592</link>
                    <description>本書は建築批評家アーロン・ベツキーによる、ターナー賞受賞の建築集団Assembleの過去15年間を振り返る書籍。
Assembleは2009年にロンドンで結成されたマルチディシプリナリーな建築集団で…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/592" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20251002_a69275.gif" width="250" border="0" alt=" Assemble: Building Collective" hspace="5" align="left"/></a>本書は建築批評家アーロン・ベツキーによる、ターナー賞受賞の建築集団Assembleの過去15年間を振り返る書籍。<br />
Assembleは2009年にロンドンで結成されたマルチディシプリナリーな建築集団で、建築、デザイン、アートの境界を越えて活動しています。彼らの特徴は、コミュニティ主導のプロジェクトや仮設的・小規模な空間づくり、そして既存の素材や場所の再利用にあり<br />
ます。企業的な建築事務所とは一線を画し、顔の見える協働と手仕事を重視する姿勢が、国際的にも高く評価されています<br />
<br />
ロンドンの廃ガソリンスタンドを映画館に改装したCineroleum、Sugar House Studios<br />
The Brutalist Playground展、リヴァプールのコミュニティスペースGranby Winter Garden、DH Chen Foundation Gallery、Bell Square Pavilionや四国のKamikatz Breweryなどを紹介。<br />
</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築作品集</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>12100</dc:format>
                    <dc:date>2026-06-03T14:56:47+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/618">
                    <title>El Croquis 232: Smiljan Radic 2019–2025 </title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/618</link>
                    <description>チリ・サンティアゴを拠点に活動する建築家、スミルハン・ラディックの特集</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/618" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20251210_31d43f.jpg" width="250" border="0" alt="El Croquis 232: Smiljan Radic 2019–2025 " hspace="5" align="left"/></a>チリ・サンティアゴを拠点に活動する建築家、スミルハン・ラディックの特集</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>El Croquis</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>18700</dc:format>
                    <dc:date>2026-06-03T13:55:07+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/671">
                    <title>Seoul Urban Architecture: Rising from the Crushing Bowl</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/671</link>
                    <description>本書は破壊と再生を繰り返してきたソウルの600年を、建築と都市の視点から読み解きます。
植民地支配、戦争、急速な近代化という圧力の中で断片化した都市が、いかに創造性と回復力を育んできたのかを、建築家…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/671" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260601_a89a8b.jpg" width="250" border="0" alt="Seoul Urban Architecture: Rising from the Crushing Bowl" hspace="5" align="left"/></a>本書は破壊と再生を繰り返してきたソウルの600年を、建築と都市の視点から読み解きます。<br />
植民地支配、戦争、急速な近代化という圧力の中で断片化した都市が、いかに創造性と回復力を育んできたのかを、建築家 Kim Sung-hong (ソウル市立大学 名誉教授）が鮮やかに描き出します。<br />
<p><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260601_b01843.jpg" /></p></p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>ランドスケープ・都市計画・庭園</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>11804</dc:format>
                    <dc:date>2026-06-01T12:50:20+09:00</dc:date>
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                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/663">
                    <title>AMAG 42: Acayaba + Rosenberg　</title>
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                    <description>2016年にブラジルのサンパウロで設立された「アカヤバ＆ローゼンバーグ」ACAYABA + ROSENBERG（AR Arquitetosとしても知られています）フアン・パブロ・ローゼンバーグとマリー…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/663" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260514_10c93f.jpg" width="250" border="0" alt="AMAG 42: Acayaba + Rosenberg　" hspace="5" align="left"/></a>2016年にブラジルのサンパウロで設立された「アカヤバ＆ローゼンバーグ」ACAYABA + ROSENBERG（AR Arquitetosとしても知られています）フアン・パブロ・ローゼンバーグとマリーナ・アカヤバが率いる事務所の特集。<br />
<br />
彼らのコンセプトの基盤は、「空気」という概念そのものに根ざしています。固定された形や体積を持たず、空間を占めるために膨張し、移動する空気。AR Arquitetosにとって、建築はこの「動き」という概念から始まります。空間は物語として捉えられ、予期せぬ眺めや思いがけない場所を明らかにする、入念に構成された一連の流れとして構想されます。彼らの作品は、単なる形式的な表現に依存するのではなく、使用、知覚、そして雰囲気を通じて具現化されます。<br />
<br />
<br />
Marina Acayaba（マリナ・アカヤバ）は、1980年サンパウロ生まれ。FAU‑USP卒（2006）・同大学院修士（2019）、Aires Mateus（リスボン）、SANAA（東京）など国際的な事務所での経験を持ちます。<br />
Juan Pablo Rosenberg（フアン・パブロ・ローゼンベルグ）は、1976年ブエノスアイレス生まれのアルゼンチン出身建築家で、FAU Mackenzie（1999）卒、FAU‑USP 修士（2016）修士論文（ルイス・バラガン、アルヴァロ・シザ、安藤忠雄の作品における抽象性と自然）<br />
<br />
ISSUの内容紹介<br />
<br />
https://issuu.com/a.mag/docs/amag_42_acayaba_rosenberg_online_sample_previe</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>A. Mag</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>12100</dc:format>
                    <dc:date>2026-05-31T11:45:32+09:00</dc:date>
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                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/670">
                    <title>Subjective Atlas of Bosnia and Herzegovina</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/670</link>
                    <description>ジェームズ・ライディング博士（ニューカッスル大学）の主導により開発され、サラエボの「戦後研究センター（PCRC）」が主催する『ボスニア・ヘルツェゴビナの主観的地図集』は、分断と変容に彩られたこの地域に…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/670" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260528_feeb66.jpg" width="250" border="0" alt="Subjective Atlas of Bosnia and Herzegovina" hspace="5" align="left"/></a>ジェームズ・ライディング博士（ニューカッスル大学）の主導により開発され、サラエボの「戦後研究センター（PCRC）」が主催する『ボスニア・ヘルツェゴビナの主観的地図集』は、分断と変容に彩られたこの地域に対する多様な個人的視点を集約したものです。<br />
サラエボ、スレブレニツァ、ヴィテズで開催された3回の若者向けワークショップにおいて、75名を超える地元および海外からの参加者が、自らの生きた経験を通じてこの国を地図化しました。さらに、個々のアーティストが新作を提供し、視点と表現のさらなる層を加えました。これらの地図、旗、視覚的物語が一体となり、今日のボスニア・ヘルツェゴビナの集合的かつ多面的な肖像を描き出しています。<br />
<br />
【Subjective Atlas】シリーズ<br />
世界各地の地域を “そこに暮らす人々の主観” から描き出すアトラス（地図本）シリーズです。<br />
国家や行政が作る「客観的」地図とは異なり、住民の経験・感情・記憶・日常の視点を素材に、地域の複層的な姿を可視化します。2003年に Annelys de Vet が開始し、現在までに 20 冊以上が刊行されています。<br />
<br />
Subjective Atlas of Bosnia and Herzegovina<br />
<br />
Subjective Atlas of Palestine<br />
<br />
Subjective Atlas of Pakistan<br />
<br />
Subjective Atlas of Colombia（Sold Out）<br />
<br />
Subjective Atlas of Mexico（Sold Out）<br />
<br />
Subjective Atlas of Fryslân（Sold Out）<br />
<br />
Subjectieve Atlas van Nederland（Sold Out）<br />
<br />
Subjective Atlas of Hungary（Sold Out）<br />
<br />
Subjective Atlas of Serbia（Sold Out）<br />
<br />
Subjective Atlas of Amsterdam<br />
<br />
Subjective Atlas of Brussels<br />
<br />
Subjective Atlas of Kaunas（リトアニア）<br />
<br />
Subjective Atlas of Luxembourg<br />
<br />
Subjective Atlas of Hainaut（Sold Out）<br />
<br />
Subjective Atlas of Garliava（電子版のみ）<br />
<br />
Subjective Atlas of the EU, from an Estonian point of view（Sold Out)</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>ランドスケープ・都市計画・庭園</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>6380</dc:format>
                    <dc:date>2026-05-28T10:35:24+09:00</dc:date>
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                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/515">
                    <title>Subjective Atlas of Amsterdam</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/515</link>
                    <description>アムステルダムの住民自身が体験したオランダの首都を紹介します。
特に、社会の周縁に追いやられがちな人々が、自分たちの経験を地図、絵、写真、グラフィックに翻訳しています。この本を通じて、歴史的な中心地…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/515" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20250202_436154.jpg" width="250" border="0" alt="Subjective Atlas of Amsterdam" hspace="5" align="left"/></a>アムステルダムの住民自身が体験したオランダの首都を紹介します。<br />
特に、社会の周縁に追いやられがちな人々が、自分たちの経験を地図、絵、写真、グラフィックに翻訳しています。この本を通じて、歴史的な中心地を超えた、まだ歩いたことのない通りや、まだ出会ったことのない人々の視点からアムステルダムを見ることができます。<br />
<br />
このアトラスは、アムステルダム建築センター（Arcam）によって企画され、アムステルダムの文化がどのように都市を形成するかを捉え、都市の多様性と複雑さを理解するための貴重な資料となっています。<br />
<br />
【Subjective Atlas】シリーズ<br />
世界各地の地域を “そこに暮らす人々の主観” から描き出すアトラス（地図本）シリーズです。  <br />
国家や行政が作る「客観的」地図とは異なり、住民の経験・感情・記憶・日常の視点を素材に、地域の複層的な姿を可視化します。2003年に Annelys de Vet が開始し、現在までに 20 冊以上が刊行されています。<br />
<br />
Subjective Atlas of Bosnia and Herzegovina <br />
<br />
Subjective Atlas of Palestine <br />
<br />
Subjective Atlas of Pakistan <br />
<br />
Subjective Atlas of Colombia（Sold Out） <br />
<br />
Subjective Atlas of Mexico（Sold Out） <br />
<br />
Subjective Atlas of Fryslân（Sold Out） <br />
<br />
Subjectieve Atlas van Nederland（Sold Out） <br />
<br />
Subjective Atlas of Hungary（Sold Out） <br />
<br />
Subjective Atlas of Serbia（Sold Out） <br />
<br />
Subjective Atlas of Amsterdam <br />
<br />
Subjective Atlas of Brussels <br />
<br />
Subjective Atlas of Kaunas（リトアニア） <br />
<br />
Subjective Atlas of Luxembourg <br />
<br />
Subjective Atlas of Hainaut（Sold Out） <br />
<br />
Subjective Atlas of Garliava（電子版のみ） <br />
<br />
Subjective Atlas of the EU, from an Estonian point of view（Sold Out)<br />
</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>ランドスケープ・都市計画・庭園</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>6380</dc:format>
                    <dc:date>2026-05-28T10:04:49+09:00</dc:date>
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                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/502">
                    <title>Dutch Waterworks Worldwide</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/502</link>
                    <description>2018年、オランダの写真家ルーク・クラメルが自身のプロジェクトである「Dutch Waterworks Worldwide　世界に広がるオランダの治水」の一環として京都の琵琶湖疎水を撮影しました。日…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/502" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20241226_88a07a.jpg" width="250" border="0" alt="Dutch Waterworks Worldwide" hspace="5" align="left"/></a>2018年、オランダの写真家ルーク・クラメルが自身のプロジェクトである「Dutch Waterworks Worldwide　世界に広がるオランダの治水」の一環として京都の琵琶湖疎水を撮影しました。日本では18世紀末から19世紀初頭にかけて日本政府が多くのオランダ人土木技術者が雇用され、大規模な土木工事のための設計や建設が行われています。<br />
<br />
本書は16世紀から現代に至るまで、ポーランドの水田から日本の堤防やダム、ブラジルの運河からスリナムの小さな閘門まで、世界中のオランダ人技術者によって建設された治水プロジェクトを記録、水の遺産の重要なコレクションを初めて紹介します。<br />
<br />
このプロジェクトは1953年の南部のゼーランド州を中心に1836人もの被害者が出た大災害,北海大洪水で島が丸ごと冠水した場所にあるWatersnoodmuseum（洪水博物館）で2024年夏に展覧会が開催されました。<br />
<br />
<br />
authors / editors：　Luuk Kramer (fotografie), Eric Ash, Amy Chester, Maurits Ertsen, Slamet Imam Wahyudi, 岩本　一将(京都工芸繊維大学) , Mila Avellar Montezuma, Roberto Montezuma, Luiz Vieira, R. Szymkiewicz, Nicolas Clarke<br />
<br />
with support from：Stimuleringsfonds Creatieve Industrie, Dutch Culture<br />
<br />
design：Maud van Rossum<br />
<br />
</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>ランドスケープ・都市計画・庭園</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>11000</dc:format>
                    <dc:date>2026-05-28T09:59:08+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/667">
                    <title>Urban Shores - Towards Landscape-Based Coastal Adaptation</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/667</link>
                    <description>コペンハーゲン大学のゲルトルード・ヨルゲンセン（Gertrud Jørgensen）教授率いる「景観建築・計画・デザイン部門」の研究チームは、海面上昇に直面する未来の都市計画やデザインを模索する大型研…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/667" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260526_9f7866.jpg" width="250" border="0" alt="Urban Shores - Towards Landscape-Based Coastal Adaptation" hspace="5" align="left"/></a>コペンハーゲン大学のゲルトルード・ヨルゲンセン（Gertrud Jørgensen）教授率いる「景観建築・計画・デザイン部門」の研究チームは、海面上昇に直面する未来の都市計画やデザインを模索する大型研究プログラムを主催しました。<br />
<br />
本書『アーバン・ショアーズ』は、その一環として実施された5年間の研究プロジェクト（2019年〜2024年）に基づき、沿岸都市が「景観に基づく解決策」を通じて海面上昇にどのように適応できるかを描いています。また、具体的な手法とともに豊富な国際的事例を紹介。デンマークのケーゲ湾における景観ベースの対策、オランダや米国による洪水リスク地域からの建物移転の試み、ヴェネツィアにおける潟湖（ラグーン）の失われた湿地再生への取り組みなどを取り上げています。<br />
<br />
<br />
Anna Aslaug Lund（アンナ・アスラウグ・ルンド）コペンハーゲン大学 助教　都市デザインと自然環境の融合に関する研究を行っています。近年は、自然に基づいた解決策（Nature-based Solutions）や、海岸・砂丘の景観が持つエコロジカルな可能性を建築実践に落とし込む研究に注力しています。<br />
<br />
Ole Fryd（オーレ・フリッド）コペンハーゲン大学 准教授、景観をベースとした雨水管理や多機能な都市空間の設計。地形、水文学、地質学、生物学といった自然の基盤が、気候変動の課題（洪水や海面上昇など）とどのように相互作用できるかを研究し、人間と動植物の双方にとって最適な都市環境づくり。<br />
<br />
Gertrud Jørgensen（ゲルトルード・ヨルゲンセン）コペンハーゲン大学 都市計画分野 教授。都市計画を専門とする建築家であり、都市の再生、持続可能な都市転換、都市および農村環境の戦略的計画など、幅広い計画課題に取り組んでいます。計画ツールやプロセスが、空間の質や都市の住みやすさにどう影響を与えるかに関心を持ち、近年は、海面上昇に対する自然ベースの都市計画ソリューション（Nature-based solutions）に関するデンマークの大型研究プロジェクトのリーダーも務めています。</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>ランドスケープ・都市計画・庭園</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>11880</dc:format>
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                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/666">
                    <title>1977 United States Environmental Protection Agency Graphic Standards System</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/666</link>
                    <description>1977年米国環境保護庁　グラフィック標準システム

EPA グラフィック標準システムは 、これまでに作成された標準マニュアルの中でも最高傑作の一つと言えるでしょう。このモジュール式で柔軟なシステ…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/666" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260526_8d6db8.jpg" width="250" border="0" alt="1977 United States Environmental Protection Agency Graphic Standards System" hspace="5" align="left"/></a>1977年米国環境保護庁　グラフィック標準システム<br />
<br />
EPA グラフィック標準システムは 、これまでに作成された標準マニュアルの中でも最高傑作の一つと言えるでしょう。このモジュール式で柔軟なシステムは、米国における公共デザインの基準を大きく引き上げました。 <br />
<br />
本書には、トム・ガイスマーによる序文、ステフ・ガイスビューラーによる序論、クリストファー・ボナノスによるエッセイ、オリジナルマニュアルのスキャン画像（ガイスビューラーの個人所有のもの）、そしてEPAが委託したドキュメリカ・プロジェクト（1970年〜1977年）の写真48ページが掲載されています。</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>広告・グラフィック・パッケージ・プロダクトデザイン</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>11000</dc:format>
                    <dc:date>2026-05-26T12:27:38+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/641">
                    <title>Urbanism as Civic Art: A Handbook of 150 Exemplary German Precedents</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/641</link>
                    <description>シビックアートとしてのアーバニスム―１５０件の模範的なドイツにおける実例指針

70以上のドイツ都市から150の事例を紹介し、多様な都市空間、中庭空間、広場空間、街路空間を解説・分析・比較します。…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/641" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260211_e0a2a4.gif" width="250" border="0" alt="Urbanism as Civic Art: A Handbook of 150 Exemplary German Precedents" hspace="5" align="left"/></a>シビックアートとしてのアーバニスム―１５０件の模範的なドイツにおける実例指針<br />
<br />
70以上のドイツ都市から150の事例を紹介し、多様な都市空間、中庭空間、広場空間、街路空間を解説・分析・比較します。<br />
<br />
本書はヨーロッパ都市の特質―美しさ、耐久性、複合用途、社会的多様性、密度、公共空間と私的空間の明確な分離―を印象的に記録しています。編者クリストフ・メックラーは、コーネリアス・グルリット、レイモンド・アンウィン、ヨーゼフ・シュトゥッベンといった20世紀初頭の都市設計の先駆者たちが築いた基盤を継承し、都市計画のための包括的な枠組みを提示しています。<br />
<br />
本書は2023年3月にノートルダム大学で行われたクリストフ・メックラーの講演をもとにドイツ都市建築研究所がアメリカのノートルダム大学建築学部と協力して出版しました。<br />
<br />
https://www.stadtbaukunst.de/<br />
<br />
<br />
</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>ランドスケープ・都市計画・庭園</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>19580</dc:format>
                    <dc:date>2026-05-26T11:12:36+09:00</dc:date>
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                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/617">
                    <title>Public Spaces, NY</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/617</link>
                    <description>完璧な公共空間など存在しない。公共空間は絶えず変化し、移り変わり、決して固定されることはない。それは法律や規制、私有財産、都市管理によって形成される。公共空間は、それを管理する者たちにも、利用する者た…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/617" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20251125_d15fd4.jpg" width="250" border="0" alt="Public Spaces, NY" hspace="5" align="left"/></a>完璧な公共空間など存在しない。公共空間は絶えず変化し、移り変わり、決して固定されることはない。それは法律や規制、私有財産、都市管理によって形成される。公共空間は、それを管理する者たちにも、利用する者たちにも影響を受ける。ゆえに公共空間は決して中立ではない。<br />
<br />
NYの建築事務所MOSのマイケル・メレディスとヒラリー・サンプルはマンハッタンの公園、街路、コミュニティガーデン、私有公共空間、レクリエーションエリア、ウォーターフロント、墓地を記録・分析します。<br />
本書はそれらの設計、建設、管理を理解しようと試み、空間自体の詳細な図面と、公共が空間をどう利用するかについての推論的イラストを提供します。公共空間の包摂性を妨げる事象を検証し、それらが生み出す対立や交渉を詳細に描き出すことで、本書は米国で最も人口密度の高い都市における公共生活の未来を再構想する議論を創出します。<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>ランドスケープ・都市計画・庭園</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
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                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/638">
                    <title>Julia Watson. Lo--Tek. Water. a Field Guide for Teknology</title>
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                    <description>ワトソンは2019年にTASCHEN社から出版されたモノグラフ『Lo–TEK Design by Radical Indigenism』の中で、「Lo–TEK」という造語を提唱しました。これは地域的・…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/638" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260122_e3eea0.gif" width="250" border="0" alt="Julia Watson. Lo--Tek. Water. a Field Guide for Teknology" hspace="5" align="left"/></a>ワトソンは2019年にTASCHEN社から出版されたモノグラフ『Lo–TEK Design by Radical Indigenism』の中で、「Lo–TEK」という造語を提唱しました。これは地域的・伝統的な生態学的知識（TEK）に由来し、多世代にわたる知識、実践、そして信念の集積体です。<br />
本書はその続編で、水に応答する世代を超えたインフラを探求しています。<br />
先住民の専門家との共著で、伝統的生態学的知識（TEK）のフィールドガイドとして、浮遊式農場や潮汐式の魚捕り場といった先祖伝来の水システムと、22の現代的TEKプロジェクトを紹介。<br />
生物文化的なレジリエンスと再生可能な都市の未来を追求する建築家や政策立案者にとって、パラダイムシフトを目の当たりにできる一冊である。</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>ランドスケープ・都市計画・庭園</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
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                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/528">
                    <title>Arquitectura Viva 272: Liu Jiakun – Pritzker Prize 2025</title>
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                    <description>2025年プリツカー賞を受賞した劉家琨（Liu Jiakun）を特集 1956年に四川省成都で生まれ。重慶大学で建築学の学士号を取得し、成都建築設計研究院で働き始めました。その後、1999年に自身の事…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/528" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20250330_299d24.jpg" width="250" border="0" alt="Arquitectura Viva 272: Liu Jiakun – Pritzker Prize 2025" hspace="5" align="left"/></a><p>2025年プリツカー賞を受賞した劉家琨（Liu Jiakun）を特集 1956年に四川省成都で生まれ。重慶大学で建築学の学士号を取得し、成都建築設計研究院で働き始めました。その後、1999年に自身の事務所「Jiakun Architects」を設立し、中国全土で30以上のプロジェクトを手掛けています。 彼の建築哲学は、地域の文脈や伝統的な職人技、持続可能なデザインを重視し、例えば、2008年の四川地震後には、地震の瓦礫を再利用して建築材料を作り、コミュニティの復興を支援しました。 彼の代表的な作品には、成都の「ウェスト・ヴィレッジ」や「四川美術学院彫刻学部」などがあります。</p><p><span style="font-size: medium; color: #ff0000;">&nbsp;</span></p></p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築作品集</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
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                    <title>Office Kersten Geers &amp; David Van Severen Vol. 4, 5 &amp; 6　</title>
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                    <description>本書は、4〜6巻は、最初の3巻の続きとして、過去8年間にブリュッセルを拠点とする建築事務所『OFFICE』が手掛けたプロジェクトを紹介しています。
体系的かつ年代順という同じ構成を維持しつつ、同事務…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/646" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260318_4d238b.gif" width="250" border="0" alt="Office Kersten Geers & David Van Severen Vol. 4, 5 & 6　" hspace="5" align="left"/></a>本書は、4〜6巻は、最初の3巻の続きとして、過去8年間にブリュッセルを拠点とする建築事務所『OFFICE』が手掛けたプロジェクトを紹介しています。<br />
体系的かつ年代順という同じ構成を維持しつつ、同事務所の進化する実践を記録し、近年の建築作品に隠された開発プロセスを明らかにしています。<br />
<br />
2002年に建築家のケルステン・ギアーズ（1975年生まれ）とデヴィッド・ヴァン・セヴェレン（1978年生まれ）によって設立されたOFFICEのプロジェクトは、家具から都市デザインに至るまで、その規模や種類は多岐にわたる。現在建設中のプロジェクトには、ベルギーのシャルルロワにある「Aerospacelab Megafactory」や、スイスのローザンヌにあるスイス放送協会（SRG SSR）のビルなどがあります。<br />
<br />
<br />
</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築作品集</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
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                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/665">
                    <title>Architecture in Conversion and the Work of Carlo Scarpa</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/665</link>
                    <description>モダニズム建築家カルロ・スカルパ（1906-1978）の作品は、建築における「中間的(In-between)な実践」の好例です。
それは建築でも保存でもなく、むしろ時間、天候、そしてテンポに左右され…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/665" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260519_ef1c1b.gif" width="250" border="0" alt="Architecture in Conversion and the Work of Carlo Scarpa" hspace="5" align="left"/></a>モダニズム建築家カルロ・スカルパ（1906-1978）の作品は、建築における「中間的(In-between)な実践」の好例です。<br />
それは建築でも保存でもなく、むしろ時間、天候、そしてテンポに左右される「変容する建築」です。<br />
本書は「変容する建築」という概念について論じ、それが現在の保存の実践とは根本的に異なり、単なる用途変更以上のものを伴うものであることを明らかにします。彼の作品は、「物事の見方や理解の仕方における根本的な転換」を展示します。<br />
<br />
本書は、カルロ・スカルパのドローイングや主要建築のディテール、そして建築がたどってきた重層的な歴史を緻密に分析し、それを通じて、彼の作品における「時間・天候・テンポ」の重要性や、マン・レイ、エミリオ・ヴェドーヴァ、ルイジ・ノーノといった芸術家・作曲家たちから受けた影響を明らかにします。<br />
特に彼の創作活動の核として「ドローイング」に着目しています。その多方向的なドローイングは、物理的な模型の代わりに機能していただけでなく、現代のデジタルモデリング技術における軌道的な動きをも先取りするものでした。<br />
また、多くの共同制作者たちとの対話から、スカルパの協働的なアプローチや五感を重視した建築手法を浮き彫りにします。結びには「未完成の建築」という概念を提示し、建物の転用（コンバージョン）という彼の思想を受け継ぐ現代建築家たちのプロジェクトを紹介しながら、スカルパの先見性を論じています。<br />
<br />
フェデリカ・ゴッフィFederica Goffはカールトン大学ASAU建築学教授(2007年〜)建物の再生、建築と時間の関係性を研究<br />
著書『Time Matter(s): Invention and Re-imagination in Built Conservation: The Unfinished Drawing and Building of St. Peter's in the Vatican』（Ashgate2013）</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築作品集</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
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                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/614">
                    <title>Kazuo Shinohara – 3 Houses House in White, House in Uehara, House in Yokohama</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/614</link>
                    <description>本書は2019年に Quart Verlagクワルト・ヴェルラフ社より初版が刊行され、2020年「最も美しいスイスの本」賞を受賞した書籍の新版です。

篠原一男による三つの住宅、〈白の家〉1966…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/614" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20251124_75be73.jpg" width="250" border="0" alt="Kazuo Shinohara – 3 Houses House in White, House in Uehara, House in Yokohama" hspace="5" align="left"/></a>本書は2019年に Quart Verlagクワルト・ヴェルラフ社より初版が刊行され、2020年「最も美しいスイスの本」賞を受賞した書籍の新版です。<br />
<br />
篠原一男による三つの住宅、〈白の家〉1966年、〈上原通りの住宅〉1976年、〈ハウス イン ヨコハマ〉1984年を詳細に分析。<br />
オリジナルの設計図や未発表の自筆スケッチ、記録写真をもとに、三つの住宅の図面が同一縮尺で描き直されており、設計の意図や空間構成が視覚的に読み取れるようになっています。<br />
篠原の同僚であったデイヴィッド・B・スチュワートと奥山信一による寄稿では、これらの住宅が篠原の全体的な作品群の中でどのような位置づけにあるのか、また彼の独特な設計手法について新たな視点が示されています。<br />
<br />
西沢立衛による序文では、篠原の建築が現代にもなお強い影響を与え続けていることが語られています。<br />
<br />
この三つの住宅は、それぞれ異なる時代背景と設計思想を反映しており、篠原の建築観の変遷や「住宅」というテーマへの一貫した探究心が読み取れる構成になっています。</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築作品集</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
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                    <dc:date>2026-05-17T00:42:18+09:00</dc:date>
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                    <title> Encounters: Denise Scott Brown Photographs</title>
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                    <description>戦後を代表する建築家の一人であるデニス・スコット・ブラウン（1931年生まれ）にとって、写真は長きにわたり、デザイナーが活動する世界を知覚し、記録し、考察するための重要な媒体として機能してきました。…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/661" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260503_5e9e74.gif" width="250" border="0" alt=" Encounters: Denise Scott Brown Photographs" hspace="5" align="left"/></a>戦後を代表する建築家の一人であるデニス・スコット・ブラウン（1931年生まれ）にとって、写真は長きにわたり、デザイナーが活動する世界を知覚し、記録し、考察するための重要な媒体として機能してきました。<br />
儚さや日常に魅了された彼女は、趣味や研究、教育のために写真を撮り、後にデザインや計画プロジェクトの一環として撮影を行うようになりました。アルパカメラのレンズを通して、身の回りの生活の不可解な複雑さを解き明かそうとし、その中に介入する建築家やプランナーの役割を主張しようとしました。<br />
本書は1950年代から1970年代にかけてのスコット・ブラウンの写真の重要なコレクションを初めて紹介、この時期は彼女がヨハネスブルグを離れロンドンで学び、ヨーロッパを旅し、アメリカ合衆国に移住し、戦後の郊外に深い関心を持ち、そこから「ラスベガスから学ぶ」が生まれ、夫のロバート・ヴェントゥーリと共に実務を始めた形成期の数年間です。</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築論・建築意匠論</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>13200</dc:format>
                    <dc:date>2026-05-03T15:13:24+09:00</dc:date>
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                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/499">
                    <title>El Croquis 228: RCR Architectes (2017–2024)　　</title>
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                    <description>2017年にプリツカー賞を受賞してからのRCRアーキテクツの活動を紹介。 ラファエル・アランダ、カルメ・ピジェム、ラモン・ヴィラルタが率いるこのスペインの建築事務所は、当時、比較的無名であったが、この…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/499" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20241225_96eab6.jpg" width="250" border="0" alt="El Croquis 228: RCR Architectes (2017–2024)　　" hspace="5" align="left"/></a>2017年にプリツカー賞を受賞してからのRCRアーキテクツの活動を紹介。 ラファエル・アランダ、カルメ・ピジェム、ラモン・ヴィラルタが率いるこのスペインの建築事務所は、当時、比較的無名であったが、この受賞によって世界的な名声を得ることとなった。 ザイベルト橋、スーラージュ美術館の増築、ペレラダ・ワイナリー、歯科医院など、さまざまな建築タイポロジーを代表する19の最新プロジェクトが紹介されているほか、フィリップ・ウルスプルングによるエッセイや、RCRの建築家とサンティアゴ・デ・モリーナによる興味深い対談も掲載されています。</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>El Croquis</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>19250</dc:format>
                    <dc:date>2026-04-28T10:10:00+09:00</dc:date>
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                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/527">
                    <title>El Croquis 229: Aires Mateus 2018–2025</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/527</link>
                    <description>エル・クロッキース229号はアイレス・マテウスの特集&amp;nbsp;House in Monzarazモンサラズ（Monsaraz）の家Clichy-Batignollesフランス・パリの 17区 の都市…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/527" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20250411_05c5e3.jpg" width="250" border="0" alt="El Croquis 229: Aires Mateus 2018–2025" hspace="5" align="left"/></a><p>エル・クロッキース229号はアイレス・マテウスの特集</p><p>&nbsp;</p><p>House in Monzarazモンサラズ（Monsaraz）の家</p><p>Clichy-Batignollesフランス・パリの 17区 の都市開発プロジェクト</p><p>House in Campo　de Ourique　リスボンの Campo de Ourique 地区にある住宅</p><p>Pateos Guest Houses　ポルトガルの アレンテージョ地方 にあるユニークな宿泊施設</p><p>Refurbishment of Variedades theatre ブリュッセルの歴史的な劇場の再生プロジェクト</p><p>L'Elys&eacute;e and MUDAC Museumsスイス・ローザンヌのアート地区 Plateforme 10 に位置する2つの美術館。写真専門の美術館フォト・エリゼとデザインと現代応用美術 に特化した美術ミュダック</p><p>&nbsp;</p><p>Casa en House in Barreiro　は、ポルトガルの バレイロ（Barreiro） にある住宅</p><p>Bom Suceso Chapel ボン スセッソの教会</p><p>Quinta de Santo Ant&oacute;nio Mori House</p><p>AL House House in Restelo</p><p>Beaux Arts Museum in Reims</p><p>250-Metre House</p><p>House in Quinh&atilde;o do Barranco</p><p>House in Sobreiras</p><p>Housen Praia das Ma&ccedil;&atilde;s</p><p>Nura House</p><p>House in Meco</p><p>House in Sobreiras Altas</p><p>Wabi House</p><p>House in New Delhi</p><p>House in Reguengo Pequeno</p><p>House in Cabe&ccedil;as Ruivas</p><p>White Ruins in Alentejo</p><p>Refurbishment of a Tower in Puglia</p><p>Ephemeral Architectures</p></p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>El Croquis</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>18700</dc:format>
                    <dc:date>2026-04-28T10:07:40+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/549">
                    <title>El Croquis 230: Harquitectes (2021-2025)　</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/549</link>
                    <description>230号はHARQUITECTES（アルキテクテス）特集。2000年にスペインのサバデルで、デヴィッド・ロレンテ、ジョセップ・リカート、ハビエル・ロス、ロジェ・トゥドによって設立。

設計活動と同…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/549" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20250627_104681.jpg" width="250" border="0" alt="El Croquis 230: Harquitectes (2021-2025)　" hspace="5" align="left"/></a>230号はHARQUITECTES（アルキテクテス）特集。2000年にスペインのサバデルで、デヴィッド・ロレンテ、ジョセップ・リカート、ハビエル・ロス、ロジェ・トゥドによって設立。<br />
<br />
設計活動と同時にUPC（カタルーニャ工科大学）の建築学部（ETSAVおよびETSAB）での教育活動、またETHチューリッヒやハーバード大学デザイン大学院（GSD）でも教鞭を執っています。<br />
<br />
<br />
BIOGRAPHY – p.4<br />
LINES OF DATA – p.8<br />
TEN YEARS OF CONVERSATIONS WITH HARQUITECTES<br />
Cristina Díaz Moreno & Efraín García Grinda –クリスティナ・ディアス・モレノ ＆ エフライン・ガルシア・グリンダ  p.14<br />
THE BAD EDUCATION　Jesús Vassallo –ヘスス・バサロ  p.314<br />
 Vivienda social en el Barri Sant Andreu de la Barca / Social Housing in Sant Andreu de la Barca サン・アンドリュー・デ・ラ・バルカ地区の社会住宅– p.28<br />
Casa en Sant Anyet de Besalú / House in Sant Anyet de Besalú サン・アニェット・デ・ベザルーの住宅– p.38<br />
Rehabilitación de Mas Casi / House of Mas Casi マス・カシ邸の改修– p.50<br />
Casa en la Calle Francesc Macià / House in Francesc Macià Street フランセスク・マシア通りの住宅– p.62<br />
Casa en la Calle Mayor de Sarrià / House on Mayor de Sarrià Street サリアのマヨール通りの住宅– p.72<br />
Vivienda social en Girona / Social Housing in Girona ジローナの社会住宅– p.82<br />
Vivienda social en Palafolls / Social Housing in Palafolls パラフォルスの社会住宅– p.92<br />
Nuevas oficinas para Valencia / New Offices for Valencia バレンシアの新オフィス– p.128<br />
Centro cívico La Teixonera / Civic Center La Teixonera　ラ・テイショネラ市民センター – p.174<br />
Equipamiento cultural en Prades Vallclara / Cultural Facility in Prades Vallclara プラデス・バリクララの文化施設– p.180<br />
<br />
Proceso　Process – p.218<br />
Ampliación de la Masía / Extension of the Masía 農家の拡張– p.218<br />
Recreo en el centro de la ciudad / Urban Retreat 都市の中心での休息空間– p.228<br />
Vivienda social en Palma / Social Housing in Palma パルマの社会住宅– p.238<br />
Casa en el Barri de Sarrià / House in Sarrià サリア地区の住宅– p.248<br />
Casa en Rubí / House in Rubí ルビの住宅– p.258<br />
Casa en Huelva / House in Huelva　ウエルバの住宅 – p.268<br />
Casa en Bellpuig / House in Bellpuigベルプイの住宅 – p.278<br />
Casa en L’Escala / House in L’Escala レスカラの住宅– p.288<br />
Biblioteca en Terrassa / Library in Terrassa テラッサの図書館– p.298<br />
Espacio formativo en Mont-ras / Mont-ras Training Space モンラスの教育スペース– p.308</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>El Croquis</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>18700</dc:format>
                    <dc:date>2026-04-28T10:06:19+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/582">
                    <title>El Croquis 231: Selgascano 2014-2025. Loose Parts Play</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/582</link>
                    <description>『El Croquis』の第231号はホセ・セルガス(Jos&amp;eacute; Selgas) とルシア・カーノ（Luc&amp;iacute;a Cano)によって設立されたスペインの建築ユニットSelgas…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/582" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20250916_a8c81d.jpg" width="250" border="0" alt="El Croquis 231: Selgascano 2014-2025. Loose Parts Play" hspace="5" align="left"/></a><p>『El Croquis』の第231号はホセ・セルガス(Jos&eacute; Selgas) とルシア・カーノ（Luc&iacute;a Cano)によって設立されたスペインの建築ユニットSelgascano（セルガスカーノ）特集。 色彩豊かで有機的なフォルム、軽やかな素材使い、自然との対話を重視した設計で知られ、技術的な洗練と遊び心が共存するユニークな空間体験を提供しています。 本号のテーマ「Loose Parts Play」は、彼らの固定されず自由に組み替え可能な構成要素という設計哲学を象徴しています。建築を静的な完成品ではなく、変化し続けるプロセスや遊び場として捉え、ユーザーの創造性や感性を引き出し、また空間との対話を促す遊び心あふれる建築的アプローチをとります。</p></p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>El Croquis</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>18700</dc:format>
                    <dc:date>2026-04-28T10:05:45+09:00</dc:date>
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                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/656">
                    <title>JOINTING THINGS - ON FRITZ HALLER (2 Vols.) Vol. one: JOINTING ... things Vol. two: jointing ... THINGS Volume 1 + 2 in one book.</title>
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                    <description>コンピュータが建築を再定義するとき、建築とは何なのか？
本書が人工知能時代の建築の本質と可能性を探求します。
建築家フリッツ・ハラー　Fritz Haller （1924-2012）に触発されたあ…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/656" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260422_541097.jpg" width="250" border="0" alt="JOINTING THINGS - ON FRITZ HALLER (2 Vols.) Vol. one: JOINTING ... things Vol. two: jointing ... THINGS Volume 1 + 2 in one book." hspace="5" align="left"/></a>コンピュータが建築を再定義するとき、建築とは何なのか？<br />
本書が人工知能時代の建築の本質と可能性を探求します。<br />
建築家フリッツ・ハラー　Fritz Haller （1924-2012）に触発されたある仮想の人物が彼に未来の建築について問いかけます。<br />
<br />
第1巻は、人工知能を用いてモノのインターネット（IoT）をネットワーク化し、<br />
建築そのものを情報的・計算的な構造として再構築する試みを扱います。<br />
これは、建築を「空間」ではなく「接続の構造」として捉えるアプローチであり、<br />
フリッツ・ハラーのモジュール思想（USM など）を21世紀的に拡張するものと読めます。 <br />
<br />
第2巻は、ハラーの6つの建築作品を2020年代の学際的視点で読み替え、<br />
後年に登場する概念をすでに内包していたかのような「アイコン」として提示します。つまり、ハラーの作品を歴史的に評価するのではなく、未来の建築を考えるためのプロトタイプとして再読する構成になっています。 <br />
<br />
この2冊は、歴史的でも分析的でもない。それらは先見的かつ投影的であり、ある意味ではそれ自体が実験である。評価ではなく、再考を行う建築を示しています。<br />
<br />
本書はハラー生誕100周年を記念した企画であり、「もしハラーが今日、未来の建築について語るなら？」という仮想対話を軸にしています。この“仮想の人物がハラーに問いかける”という設定は、AI時代の建築思想を探るためのメタ的な装置として機能しています。<br />
</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築論・建築意匠論</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>19800</dc:format>
                    <dc:date>2026-04-27T03:21:18+09:00</dc:date>
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                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/658">
                    <title>Lightness: Ilkka Suppanen Design</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/658</link>
                    <description>北欧を代表するデザイナー、イルッカ・スッパネンの思想と作品を「軽やかさ」という視点から探る一冊です。素材や形態だけでなく、デザインの姿勢や実践において“重さに抗う”とは何かを問いかけ、ジェスチャー、素…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/658" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260423_7a3133.jpg" width="250" border="0" alt="Lightness: Ilkka Suppanen Design" hspace="5" align="left"/></a>北欧を代表するデザイナー、イルッカ・スッパネンの思想と作品を「軽やかさ」という視点から探る一冊です。素材や形態だけでなく、デザインの姿勢や実践において“重さに抗う”とは何かを問いかけ、ジェスチャー、素材、レジリエンス、構造といったテーマ別に、作品・考察・寄稿エッセイを通してその美学を立体的に描き出します。<br />
<br />
本書のデザインは原研哉が手掛け、藤原大も寄稿しています。<br />
<br />
LKKA SUPPANEN（ イルッカ・スッパネン, 1968年生）<br />
ヘルシンキ工科大学で建築を、ヘルシンキ芸術 デザイン大学でインテリア、家具デザインを学び、アムステルダムのヘリット・リートフェルト・アカデミーにも在籍。1995年、ヘルシンキにStudio Suppanenを設立。 活動領域は建築からプロダクト／家具、硬貨のデザイン、自動車産業におけるラディカルなコンセプト提案、さらにインドのカーストを持たない人々やサンパウロのホームレスを支えるプロジェクトにまで及びます。 ヴェネチア建築ビエンナーレ、ニューヨーク近代美術館（MoMA）など世界各地で作品が展示、 パリのポンピドゥー・センター等に永久所蔵。トルステン＆ワンヤ・セーデルベル グ賞（2015）、カイ・フランク・デザイン賞（2020）</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>インテリア・家具</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>11000</dc:format>
                    <dc:date>2026-04-23T11:58:14+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/657">
                    <title>How Did We Get Here? BLAF architecten Houses 2003—2023</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/657</link>
                    <description>ベルギー・ロケレンの建築事務所、BLAF architecten が 2003–2023 の20年間にわたり住宅を通して行ってきた建築的実験と批評的実践をまとめた初のモノグラフです。
郊外スプロール…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/657" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260422_c783ce.jpg" width="250" border="0" alt="How Did We Get Here? BLAF architecten Houses 2003—2023" hspace="5" align="left"/></a>ベルギー・ロケレンの建築事務所、BLAF architecten が 2003–2023 の20年間にわたり住宅を通して行ってきた建築的実験と批評的実践をまとめた初のモノグラフです。<br />
郊外スプロール、エネルギー規制、標準化された建設システム、施主の期待といった現実の制約の中で、住宅を 「家・プロトタイプ・現実への批評」として扱い、素材、資源、文脈、エネルギー効率などの観点から 持続可能な建築の方向性（コンパス）を提示します。<br />
24の住宅事例と3本の批評エッセイにより、気候変動時代における建築の転換を読み解く内容です。	</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築作品集</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>15950</dc:format>
                    <dc:date>2026-04-22T15:01:38+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/642">
                    <title>Caruso St John: Collected Works Volume 3, 2010–2020</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/642</link>
                    <description>アダム・カルソ（Adam Caruso）とピーター・セント・ジョン（Peter St John）によって設立されたロンドンを拠点とする建築事務所、「カルソ・セント・ジョン（Caruso St John…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/642" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260217_e9676f.jpg" width="250" border="0" alt="Caruso St John: Collected Works Volume 3, 2010–2020" hspace="5" align="left"/></a>アダム・カルソ（Adam Caruso）とピーター・セント・ジョン（Peter St John）によって設立されたロンドンを拠点とする建築事務所、「カルソ・セント・ジョン（Caruso St John）」の作品集。VOLUME 1 1990-2005 (2022年)、VOLUME 2 2000–2012（2023年）、に続く『COLLECTED WORKS』シリーズの第3巻は2010-2020を網羅します。<br />
<br />
研究者エリザベス・ウィルソン（Elizabeth Wilson）やアーティストのグレース・ンディリトゥ（Grace Ndiritu）によるテキスト、ルネサンス期の建築理論家レオン・バッティスタ・アルベルティ（Leon Battista Alberti）から建築家ロジャー・ディーナー（Roger Diener）、画家カミーユ・ピサロ（Camille Pissarro）からフォトグラファーのベルント＆ヒラ・ベッヒャー夫妻（Bernd and Hilla Becher）に至るまで、多様な参照が含まれ、回顧録として編纂された本書は、内省的かつ示唆に富み、批評的でもあり、喫緊の現代的課題に応答しながら、世界で最も重要な建築設計事務所のひとつである「カルソ・セント・ジョン」による成熟期の仕事に間近に触れる機会を提供します。</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築作品集</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>25300</dc:format>
                    <dc:date>2026-04-20T17:32:42+09:00</dc:date>
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                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/438">
                    <title>2G, 91: adamo-faiden</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/438</link>
                    <description>スペイン発の建築雑誌「2G Magazine」第91号は、アルゼンチン・ブエノスアイレスを拠点に活動する建築スタジオ「アダモ・ファイデン（adamo-faiden）」を特集。
2005年にセバスチャ…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/438" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20240526_be6207.jpg" width="250" border="0" alt="2G, 91: adamo-faiden" hspace="5" align="left"/></a>スペイン発の建築雑誌「2G Magazine」第91号は、アルゼンチン・ブエノスアイレスを拠点に活動する建築スタジオ「アダモ・ファイデン（adamo-faiden）」を特集。<br />
2005年にセバスチャン・アダモ（Sebastian Adamo）とマルセロ・ファイデン（Marcelo Faiden）の二人が設立、その活動は実践的なもののみならず、教育や研究の分野にまで及び、国際的にも高い評価を得ています。<br />
<br />
シカゴ建築ビエンナーレ、ニューヨークのグッゲンハイム美術館、メキシコのLIGAスペース、フランクフルトのドイツ建築美術館、ニューヨークのStorefront for Art & Architectureなどで展示されました。<br />
<br />
<br />
セバスチャン・アダモ<br />
<br />
1977年ブエノスアイレス生まれ。<br />
2004年ブエノスアイレスFADU大学卒業。<br />
2004/2005年スペインETSABカタルーニャ工科大学博士課程修了<br />
<br />
マルセロ・ファイデン<br />
<br />
1977年ブエノスアイレス生まれ。。<br />
2002年FADUブエノスアイレス大学卒業<br />
2003/2004年スペインETSABカタルーニャ工科大学博士課程<br />
<br />
https://adamo-faiden.com/<br />
<br />
<br />
</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>2G</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>9130</dc:format>
                    <dc:date>2026-04-20T12:05:48+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/507">
                    <title>2G 92: NP2F</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/507</link>
                    <description>NP2Fは2009年にフランソワ・シャス、ニコラ・ゲラン、ファブリス・ロング、ポール・メートル・デヴァロンによって設立されたフランスの建築事務所で、スポーツ施設、住宅、文化施設、公共空間などのプロジェ…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/507" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20250112_e471c4.jpg" width="250" border="0" alt="2G 92: NP2F" hspace="5" align="left"/></a>NP2Fは2009年にフランソワ・シャス、ニコラ・ゲラン、ファブリス・ロング、ポール・メートル・デヴァロンによって設立されたフランスの建築事務所で、スポーツ施設、住宅、文化施設、公共空間などのプロジェクトで知られています。<br />
この号では、彼らの重要な作品を紹介、建築家で教授のジャメル・クロッシュとアルゼンチンの建築家マルセロ・ファイデンによる批評エッセイが掲載されています。<br />
<br />
<br />
フランソワ・シャス1981、ファブリス・ロング1979は、ともに南フランス出身、マルセイユの国立高等建築学校（ENSA）で建築を学び、その後パリ・マラケ校で学業を修了しています。<br />
<br />
<br />
2G International Architecture Reviewは、1997年にスペインのEditorial Gustavo Giliによって創刊された著名な建築雑誌です。この雑誌は、現代の主要な建築家の最近の作品や、近代建築の偉大な巨匠の作品の特別な側面に焦点を当てた広範なモノグラフ号で知られています。<br />
各号は豊富なイラストで彩られ、建築プロジェクトやその創造過程についての深い洞察を提供します。<br />
現在はロンドンのKoenig Booksによって出版されています。<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>2G</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>9130</dc:format>
                    <dc:date>2026-04-20T12:05:08+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/532">
                    <title>2G 93: STUDIO OTHER SPACES: Olafur Eliasson &amp; Sebastian Behmann</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/532</link>
                    <description>2G93号はアーティストの オラファー・エリアソン と建築家の セバスチャン・ベーマン によって設立された Studio Other Spaces (SOS) の活動を紹介します。
本書はSOSの建…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/532" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20250421_08bc8d.jpg" width="250" border="0" alt="2G 93: STUDIO OTHER SPACES: Olafur Eliasson & Sebastian Behmann" hspace="5" align="left"/></a>2G93号はアーティストの オラファー・エリアソン と建築家の セバスチャン・ベーマン によって設立された Studio Other Spaces (SOS) の活動を紹介します。<br />
本書はSOSの建築とアートの融合を探求するプロジェクトが収録、特に 公共空間やインスタレーション に焦点を当てています。カリフォルニアの Vertical Panorama Pavilion や、パリの Seeing City など、空間の知覚を変える作品が紹介されています。<br />
SOSは、環境・社会・歴史的な要素を考慮した設計 を特徴としており、伝統的な建築手法と最新のデザイン技術を組み合わせることで、独自の空間体験を生み出しています。<br />
<br />
アイスランドの首都レイキャビクに建つ「ハルパ・レイキャヴィク・コンサートホール＆会議センター（Harpa Concert Hall and Conference Centre in Reykjavik）」の結晶構造で作られたファサード（「ヘニング・ラーセン・アーキテクツ（Henning Larsen Architects）」との共同設計）、デンマークの「アロス・オーフス美術館（ARoS Aarhus Kunstmuseum）」の屋上に建てられた虹色の回廊「Your rainbow panorama」、近年の作品だとエチオピアの首都アジスアベバの「メレス・ゼナウィ記念公園（Meles Zenawi Memorial Park）」、カリフォルニア州ソノマのワイナリーである「ドナム・エステート（Donum Estate）」がワインの試飲のための空間としてオープンした「バーティカル・パノラマ・パビリオン（Vertical Panorama Pavilion）」、デンマーク・コペンハーゲンの運河に建造した「円形の橋」の意を持つ「サークル・ブリッジ（Cirkelbroen / Circle Bridge）」などが挙げられる。<br />
<br />
</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>2G</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>9130</dc:format>
                    <dc:date>2026-04-20T12:04:17+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/653">
                    <title>2G 83: Smiljan Radic</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/653</link>
                    <description>チリ人建築家スミルハン・ラディック（Smiljan Radic）の特集。
2026年プリツカー賞を受賞しました。
本書は彼の住宅作品に焦点を当て、「炭焼きの家（Charcoal Burner&#039;s …</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/653" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260406_238e84.jpg" width="250" border="0" alt="2G 83: Smiljan Radic" hspace="5" align="left"/></a>チリ人建築家スミルハン・ラディック（Smiljan Radic）の特集。<br />
2026年プリツカー賞を受賞しました。<br />
本書は彼の住宅作品に焦点を当て、「炭焼きの家（Charcoal Burner's House / クリプラン、1997-1998）」増築プロジェクトから「小さな家（Small House / ビルチェス、1995-1996）」、「木の家（Wooden House / コリコ湖、2014-2015）」、「プリズムの家（Prism House / コンギリオ、2017-2018）までを紹介します。</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>2G</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>9130</dc:format>
                    <dc:date>2026-04-20T12:03:06+09:00</dc:date>
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                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/443">
                    <title>Housing: 50 Works in Spain</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/443</link>
                    <description>Arquitectura Vivaは、2000年以降にスペインで建設された50の住宅プロジェクトをs紹介。不動産ブームから金融危機まで、まったく異なるシナリオに対応し、また、パンデミックによる閉鎖の中…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/443" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20240607_cc1656.jpg" width="250" border="0" alt="Housing: 50 Works in Spain" hspace="5" align="left"/></a>Arquitectura Vivaは、2000年以降にスペインで建設された50の住宅プロジェクトをs紹介。不動産ブームから金融危機まで、まったく異なるシナリオに対応し、また、パンデミックによる閉鎖の中で生じた家庭内空間の質的向上の必要性や、気候変動に立ち向かうためのより持続可能なアプローチの採用といった新たな課題にも対応した作品を紹介。</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築デザイン・計画</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
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                    <dc:date>2026-04-14T10:45:31+09:00</dc:date>
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                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/615">
                    <title>Unfinished Atlas: 19 Projects by Manuel Herz Architects</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/615</link>
                    <description>バーゼルを拠点とする建築事務所マヌエル・ヘルツ・アーキテクツの初のモノグラフ。
2004年から2023年にかけて、ヨーロッパ、アフリカ、中東、アジアの10か国以上にまたがって展開されているプロジェク…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/615" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20251124_d2a61c.jpg" width="250" border="0" alt="Unfinished Atlas: 19 Projects by Manuel Herz Architects" hspace="5" align="left"/></a>バーゼルを拠点とする建築事務所マヌエル・ヘルツ・アーキテクツの初のモノグラフ。<br />
2004年から2023年にかけて、ヨーロッパ、アフリカ、中東、アジアの10か国以上にまたがって展開されているプロジェクトを紹介。<br />
住宅、文化施設、医療建築、展示デザイン、都市研究など、スケールもテーマも多様です、建築が社会や文化とどう関わるかを問い続け、「形」だけでなく「語り」の手段として捉える姿勢に貫かれています。<br />
Unfinished Atlas（未完の地図帳）」のタイトルが示すように、建築は完成して終わるものではなく、他者との関わりによって常に変化し続けるものという思想が根底にあります。<br />
<br />
本書にはニック・アクセル、ジャン＝ルイ・コーエン、イネス・ワイズマンなど、国際的に著名な建築批評家による寄稿、写真家イワン・バーンやアレクシア・ウェブスターによる豊富なビジュアル資料が掲載されています。<br />
<br />
彼はドイツのアーヘン工科大学（RWTH Aachen）およびロンドンのアーキテクチュラル・アソシエーション（Architectural Association）で建築を学び、ロンドン大学バートレット建築学校（Bartlett School of Architecture）やストックホルムのKTH王立工科大学で教鞭をとり、スイス連邦工科大学（ETH）スタジオ・バーゼルでは研究・教育部門の責任者を務めました。また、ハーバード大学GSDでは、ジャック・ヘルツォークやピエール・ドゥメロンとともに教え、2015年から2020年まではバーゼル大学で都市・領域設計の教授を務めていました。<br />
また、ユダヤ建築やディアスポラ文化に関する研究・出版を多数行っており、建築を通じた社会的・文化的対話を重視しています。<br />
例えば、難民キャンプの都市構造や、国家と空間計画の関係性に関する研究も行っており、西サハラの難民キャンプに関する著書『From Camp to City』では、キャンプを単なる一時的な避難所ではなく、社会的自立の場として捉え直しています。『African Modernism – Architecture of Independence』では、アフリカ諸国の独立期（1960〜70年代）における建築の役割を記録・分析し、国際的に高い評価を受けました。<br />
<br />
</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築作品集</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>21380</dc:format>
                    <dc:date>2026-04-13T12:11:02+09:00</dc:date>
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                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/647">
                    <title>TC 171/ 172- Peris + Toral Peris Toral: Arquitectura 2014-2025</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/647</link>
                    <description>2005年にマルタ・ペリスとホセ・トラルによって設立された Peris + ToralはRIBA国際賞2024年、DETAIL賞2024年、エーリッヒ・メンデルゾーン賞2023年、CSCAEスペイン建…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/647" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260322_4cb9e8.jpg" width="250" border="0" alt="TC 171/ 172- Peris + Toral Peris Toral: Arquitectura 2014-2025" hspace="5" align="left"/></a>2005年にマルタ・ペリスとホセ・トラルによって設立された Peris + ToralはRIBA国際賞2024年、DETAIL賞2024年、エーリッヒ・メンデルゾーン賞2023年、CSCAEスペイン建築賞2022年など受賞し、ミース・ファン・デル・ローエ賞のファイナリストにも複数回選出されているスタジオの特集号です。<br />
彼らによる10年以上にわたる作品を390ページで取り上げ、集団住宅を現代建築論争の中心に据えたプロジェクトを広範な平面図、軸索計図面、建設詳細のコレクションとともに紹介します。<br />
<p><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260322_141505.jpg" /></p><p><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260322_b3eab9.jpg" /></p><p><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260322_5e4d4b.jpg" /></p><p><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260322_349b38.jpg" /></p><p><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260322_a93921.jpg" /></p></p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>ＴＣ</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
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                    <dc:date>2026-04-08T22:04:22+09:00</dc:date>
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                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/593">
                    <title> TC 169- Lacroix Chessex</title>
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                    <description>スイス・ジュネーヴを拠点とする建築事務所 Lacroix Chessex Architectesの特集。1972年ギリシャ・カヴァダデス生まれのイエロニム・ラクロワHi&amp;eacute;ronyme L…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/593" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20251004_aec3bd.jpg" width="250" border="0" alt=" TC 169- Lacroix Chessex" hspace="5" align="left"/></a><p>スイス・ジュネーヴを拠点とする建築事務所 Lacroix Chessex Architectesの特集。</p><p>1972年ギリシャ・カヴァダデス生まれのイエロニム・ラクロワHi&eacute;ronyme Lacroixと1975年スイス・ローザンヌ生まれシモン・シェセックスSimon Chessexによって2005年に設立。</p><p>&nbsp;</p><p>Contents</p><p>Conversations Hi&eacute;ronyme Lacroix, Simon Chessex, Christian Dupraz IHEID student house, Geneva, Switzerland Les Jeurs house, Trient, Valais, Switzerland Sandmeier villa, Veyrier, Geneva, Switzerland Nursery in La Chapelle-Les Sciers, Lancy, Geneva, Switzerland House R., Coppet, Vaud, Switzerland Transformation of the Reuilly barracks, Paris, France Rooftop extension on Rue de Lausanne, Geneva, Switzerland Accommodation and training center, Ani&egrave;res, Geneva, Switzerland Medico-social support facility, Echichens, Vaud, Switzerland Public facilities in the Jonction eco-district, Geneva, Switzerland Nursery on Route de Frontenex, Geneva, Switzerland House in La Capite, V&eacute;senaz, Geneva, Switzerland Residential building in Nyon, Vaud, Switzerland Rooftop extension on Avenue Wendt, Geneva, Switzerland Villa in Veyrier, Geneva, Switzerland</p></p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>ＴＣ</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>11000</dc:format>
                    <dc:date>2026-04-07T22:53:52+09:00</dc:date>
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                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/654">
                    <title>  2G 80: fala</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/654</link>
                    <description>ポルトガル人のフィリペ・マガリャンイス（Filipe Magalhães）1987年生、アナ・ルイサ・ソアレス（Ana Luisa Soares）1988年生、スイス人のアーメッド・ベルホジャ（Ahm…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/654" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260406_97dbe5.jpg" width="250" border="0" alt="  2G 80: fala" hspace="5" align="left"/></a>ポルトガル人のフィリペ・マガリャンイス（Filipe Magalhães）1987年生、アナ・ルイサ・ソアレス（Ana Luisa Soares）1988年生、スイス人のアーメッド・ベルホジャ（Ahmed Belkhodja）1990年生、という若い建築家らが2013年に立ち上げた「fala」を特集。<br />
<br />
スイスのStudio Gugger出身でそれぞれSANAA、伊東豊雄、アトリエワンのところで働き<br />
ポルトガルに事務所を設立後、多くの改修プロジェクトを既に手掛けています。</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>2G</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>9130</dc:format>
                    <dc:date>2026-04-06T09:53:05+09:00</dc:date>
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                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/468">
                    <title>Donald Judd Furniture</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/468</link>
                    <description>アメリカ人アーティスト、ドナルド・ジャッド（Donald Judd）の作品集。
「椅子における芸術とは、芸術のようであることではなく、ある程度の椅子としての合理性、有用性、スケールである」

本…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/468" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20240828_4c0f82.jpg" width="250" border="0" alt="Donald Judd Furniture" hspace="5" align="left"/></a>アメリカ人アーティスト、ドナルド・ジャッド（Donald Judd）の作品集。<br />
「椅子における芸術とは、芸術のようであることではなく、ある程度の椅子としての合理性、有用性、スケールである」<br />
<br />
本書は、100点以上におよぶ作者のデザインによる家具を収録する。1970年から1991年までの間にニューヨークのスプリング・ストリートとテキサス州プレシディオ郡に建つ自宅と作業空間用に制作されたものである。家具はスプリング・ストリートの自宅兼スタジオ「101 Spring Street」の改築時に着手され、その後テキサス州マーファに建つ自邸の家具制作に苦心した結果生まれた家具のデザインを紹介している。<br />
<br />
この家具デザインは、作者の称えられるべき芸術作品の持つフォルムと存在感の率直性、直接性を例示するとともに、装飾的な要素のない独特の機能性を見せる。本書には、細かなドローイングと使われた素材の内訳、空間における配置と機能に関して深く掘り下げるカラー写真を掲載。作品の核となる面を概説するだけでなく、機能性、形、そして大量生産のこの世界におけるデザインの可能性への作者の深き関心に対する自身の理解を詳述する。</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>アート</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
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                    <dc:date>2026-04-04T18:36:58+09:00</dc:date>
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                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/650">
                    <title>Gilardi House: Barragan&#039;s Last Witness</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/650</link>
                    <description>1976年、建築実務から引退して10年後、バラガンは自身の建築に情熱を注ぐ2人の若い広報担当者からの依頼を受け入れヒラルディ邸を設計しました。
この住宅はプリツカー賞受賞者ルイス・バラガンの多作なキ…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/650" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260402_59802c.gif" width="250" border="0" alt="Gilardi House: Barragan's Last Witness" hspace="5" align="left"/></a>1976年、建築実務から引退して10年後、バラガンは自身の建築に情熱を注ぐ2人の若い広報担当者からの依頼を受け入れヒラルディ邸を設計しました。<br />
この住宅はプリツカー賞受賞者ルイス・バラガンの多作なキャリアにおける最後の建築プロジェクトとなったことでも知られています。<br />
本書は、初期のスケッチから建設に至るまでのプロジェクトの全貌を明らかにし、文書、図面、画像、スケッチ、そして著名な来訪者たちの回想録を初めて公開します。<br />
　また、、この私邸を訪れた現代の建築家や批評家による批評的考察も収録。<br />
チャールズ・レンフロ（Diller Scofidio + Renfro）、ダニエル・リベスキンド、ポール・ルイス（LTL）、スノヘッタ、リカルド・デベサ、フリオ・ヒメネス・サラビア、ホルヘ・バスケス・デル・メルカド、マルティン・ルケなど、多数の寄稿者が参加しています。</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築作品集</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
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                    <dc:date>2026-04-02T09:29:28+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/628">
                    <title>TC 170- Atelier ARS: Architecture and Landscape 2010-2025</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/628</link>
                    <description>アレハンドロ・ゲレーロとアンドレア・ソトによってグアダラハラに設立されたメキシコの建築事務所「アトリエ・アルス」の15年間の活動を収録。本書は、風景や土着の形態、そして現代的な伝統解釈と深く結びついた…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/628" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20251219_2e9244.jpg" width="250" border="0" alt="TC 170- Atelier ARS: Architecture and Landscape 2010-2025" hspace="5" align="left"/></a>アレハンドロ・ゲレーロとアンドレア・ソトによってグアダラハラに設立されたメキシコの建築事務所「アトリエ・アルス」の15年間の活動を収録。本書は、風景や土着の形態、そして現代的な伝統解釈と深く結びついた同スタジオの軌跡をたどります。<br />
<br />
本書ではメキシコ各地で完成したプロジェクト、文化施設、葬儀空間、産業建築、集合住宅、自然環境内のパビリオン、そして超高級メスカルとテキーラ ブランドのクラセ・アスールための複数の取り組みなどを紹介。<br />
アヒヒックのラ・リベラ文化芸術センター、アカトラン・デ・フアレスのノバセム複合施設、グアダラハラのウェンティタン自然公園内のパビリオン群、プエルト・エスコンディードのエル・アルカ、メキシコシティのヴェルト住宅棟、コヨアカン地区のレブサメン19-S記念碑などが掲載。<br />
彼らの建築は、物体ではなく空間を創造する能力で評価され、閉ざさずに境界を定める壁、光を凝縮する中庭、地形を延長する傾斜路やプラットフォーム、そして粘土・石・煉瓦・コンクリートといった質素な素材が敷地地質と対話し、力場として機能し、平面・影・虚空が空間の連鎖を生み出し、ゆっくりと、ほぼ儀式的な探求を促します。<br />
<br />
「Atelier Ars（アトリエ・アルス）」は、アレハンドロ・ゲレーロとアンドレア・ソトがITESO（イベロアメリカ・グアダラハラ大学）を卒業後、メキシコ・グアダラハラを拠点とする建築家ユニットです。<br />
<br />
ゲレーロは、2005〜2006年にカタルーニャ工科大学で修士課程を修了。2006年から2020年までITESOで建築設計の教授を務め、2007年には第5回ハリスコ建築ビエンナーレで金賞を受賞。2019年からメキシコ建築アカデミーの会員であり、2020年には『Arquitecturas del Fuego I・II』を出版しました。<br />
<br />
ソトは、CEMEXマルセロ・サンブラーノ奨学金を受けてハーバード大学GSDでランドスケープ・アーキテクチャーの修士課程を修了（2017年卒業）。アメリカ景観建築家協会からも特別表彰を受け、2021年、2022年、2024年のCEMEXアワードや、2022年のキト建築ビエンナーレ（BAC）の審査員を務め、2020年にはブリティッシュコロンビア大学（UBC）で講演、2022年にはバージニア大学（UVA）でゲストクリティック、2023年にはMoving Boundariesで登壇しました。<br />
<br />
<br />
</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>ＴＣ</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>11000</dc:format>
                    <dc:date>2026-03-31T00:13:45+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/648">
                    <title>Paul Virilio: Bunker Archeology</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/648</link>
                    <description>フランス人哲学者で都市計画家、批評家、ポール・ヴィリリオ（Paul Virilio）の作品集。1975年12月から1976年2月にかけて「パリ装飾芸術美術館（Musée des Arts Décora…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/648" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260329_ecb98b.gif" width="250" border="0" alt="Paul Virilio: Bunker Archeology" hspace="5" align="left"/></a>フランス人哲学者で都市計画家、批評家、ポール・ヴィリリオ（Paul Virilio）の作品集。1975年12月から1976年2月にかけて「パリ装飾芸術美術館（Musée des Arts Décoratifs）」で開催した展覧会に伴い刊行された。<br />
<br />
作者が今日享受している作家としての評価は、本書に記された「BUNKER ARCHAEOLOGY」の仕事に由来している。1950年代後半、フランスの大西洋岸に点在する第二次世界大戦期の廃墟となったバンカーを撮影し始めた当時、彼はガラスを用いた芸術的実践に取り組んでいた。1966年には、自ら共同編集を務めた雑誌『architecture principe』において、これらの写真を初めて公開する。当時彼が関心を寄せていたのは、こうした戦時施設の建築的側面であった。ヴィリリオはバンカーを「新たな建築の先触れ」と捉え、それを「暗号的建築（cryptic architecture）」という概念で捉えようとした。<br />
<br />
「BUNKER ARCHAEOLOGY」の最初の展覧会は、1975年、まだ設立準備段階にあったポンピドゥー・センターで開催され、本書はそれにあわせて刊行された。この著作は、軍事空間と通信戦、カモフラージュと加速、現在に対する精緻な読解と哲学的思索への志向といった、作者の思想の主要なモチーフをすでに提示している。初版刊行からほぼ50年を経た今日においても、本書はなお現在との多くの接点を有している。<br />
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英語版である本書は、作者の仕事を英語圏に紹介してきたサイモン・カウパー（Simon Cowper）による新訳を収録している。</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築論・建築意匠論</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
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                    <dc:date>2026-03-29T14:57:34+09:00</dc:date>
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                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/360">
                    <title>Room 606: The SAS House and the Work of Arne Jacobsen.</title>
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                    <description>コペンハーゲンのロイヤルホテルの6階,606号室には、デンマークの建築家「アルネ・ヤコブセン」の歴史的な傑作が小宇宙のように保存されています。それは彼がスカンジナビア航空システム（SAS）のために設計…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/360" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20230325_bffc08.jpg" width="250" border="0" alt="Room 606: The SAS House and the Work of Arne Jacobsen." hspace="5" align="left"/></a><p><span style="font-size: medium;">コペンハーゲンのロイヤルホテルの6階,606号室には、デンマークの建築家「アルネ・ヤコブセン」の歴史的な傑作が小宇宙のように保存されています。</span></p><p><span style="font-size: medium;">それは彼がスカンジナビア航空システム（SAS）のために設計し、1960年に竣工したSASハウスの現存する唯一のインテリアです。 </span></p><p><span style="font-size: medium;">SASハウスは、ヤコブセンが家具、ランプ、テキスタイル、庭園、レタリング、テーブルウェアなどのデザイナーとしての才能をフルに発揮したキャリアの中で最も完成度の高いプロジェクトでした。</span></p><p><span style="font-size: medium;">606号室は建物全体を包む断片として、ヤコブセンの失われた傑作を言葉と映像で再構築するレンズの役割を果たします。 </span></p><p><span style="font-size: medium;">本書は、約500点の写真と図面を駆使して、1960年当時のロイヤルホテルとSASエアターミナルをバーチャルツアーで案内し、SASハウスの起源、それ以前の一連の建物やオブジェクトに遡らせるものである。その結果、606号室から始まるヤコブセンの研究は、最終的に彼の全キャリアを紹介することになっています。。 </span></p><p><span style="font-size: medium;">著者はニューヨークを拠点とする建築家マイケル・シェリダンは、デンマークの近代建築とデザインの研究者として国際的に知られています。これらのテーマに関する彼の著書には、『Landmarks： The Modern House in Denmark」（2014年）、「Louisiana： Architecture and Landscape（2017年）などがあります。</span></p><p>著者Sheridan, Michael　</p><p>出版社Strandberg Publishing　</p><p>336 p. 400 illus.　</p><p>ISBN 9788794102551</p><p>送料無料です。ゆうパックで発送します。</p></p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築デザイン・計画</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
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                    <dc:date>2026-03-27T10:29:53+09:00</dc:date>
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                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/595">
                    <title>Wooden Life:  Technical Wood in Collective Housing in Spain</title>
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                    <description>スペインの集合住宅建設におけるCLT（Cross Laminated Timber）、GLT（Glued Laminated Timber）の活用を詳細に分析した研究書です。
著者はJusto Dí…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/595" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20251005_aa762c.jpg" width="250" border="0" alt="Wooden Life:  Technical Wood in Collective Housing in Spain" hspace="5" align="left"/></a>スペインの集合住宅建設におけるCLT（Cross Laminated Timber）、GLT（Glued Laminated Timber）の活用を詳細に分析した研究書です。<br />
著者はJusto DíazとGuillermo Pozoで、TC CuadernosとMCH（Master in Collective Housing – UPM / ETH Zurich）の共同出版によって刊行されました。<br />
<br />
＊Master in Collective Housing（MCH）は、マドリード工科大学（UPM）とスイス連邦工科大学チューリッヒ校（ETH Zurich）が共同で提供する、国際的な建築専門家向けの大学院修士課程（Master of Advanced Studies）です。<br />
<br />
<br />
スペイン国内の20件の集合住宅プロジェクトを紹介。Peris+Toral、Lacol、Harquitectes、bosch.capdeferroなど、現代木造建築の第一線で活躍する建築家たちの作品が紹介されています。<br />
　各プロジェクトには、構造図、詳細図、技術仕様、構造解析が添えられており、木材の使用がどのように都市的・社会的・気候的文脈と関わっているかが明らかにされています。<br />
加えて、森林管理から加工、輸送、施工まで、木材の全体的な流通と使用プロセスが解説されており、耐火性、音響性能、法規制、他素材とのハイブリッド戦略なども扱われています。木材を単なるノスタルジーや環境志向ではなく「現代的な解決策」として捉え、炭素排出の削減、建設プロセスの工業化、手頃な住宅供給、地方の活性化といった課題への対応策として位置づけています。<br />
<br />
</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>構造・材料</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
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                    <dc:date>2026-03-22T04:21:53+09:00</dc:date>
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                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/639">
                    <title>Architecture by Peter Celsing Photographed by John Håkansson</title>
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                    <description>ピーター・セルシング（1920–74）は、スウェーデンモダニズムの巨匠グンナー・アスプルンド（1885–1940）やシ－グルド・レヴェレンツ（1885–1975）と同様、国外で評価されている建築家です…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/639" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260126_9788db.jpg" width="250" border="0" alt="Architecture by Peter Celsing Photographed by John Håkansson" hspace="5" align="left"/></a>ピーター・セルシング（1920–74）は、スウェーデンモダニズムの巨匠グンナー・アスプルンド（1885–1940）やシ－グルド・レヴェレンツ（1885–1975）と同様、国外で評価されている建築家です。<br />
機能性と経済性が重要な要素となる応用芸術としての建築に対する深い理解と同時に、業界が小規模で職人的な手法から大規模でプレハブ式へと大きく転換する中で、芸術的誠実さを保ちながらプロジェクトを推進するという偉業を成し遂げました。<br />
<br />
現在では貴重な記録となる1990年代半ばに撮影されたジョン・ホーカンソンのモノクロ写真は、セルシングの建築の本質を捉えています。さらに建築家スタファン・ヘンリクソンと芸術家マリア・ランツによる洞察に満ちた文章が補完し、ホーカンソンの巧みな写真技術が、セルシングの建築を愛情と感性に満ちた肖像として描き出しています。</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築作品集</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
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                    <dc:date>2026-03-22T02:58:13+09:00</dc:date>
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                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/477">
                    <title>Poul Kjaerholm: Furniture Architect</title>
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                    <description>デンマークの建築家、工業デザイナーのポール・ケアホルム、本書は彼の作品を包括的に回顧し、彼の美学がどのような歴史を経て育まれたかを示しています。 
アメリカの建築家であり、ケアホルムの専門家であるマ…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/477" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20241018_cd5906.gif" width="250" border="0" alt="Poul Kjaerholm: Furniture Architect" hspace="5" align="left"/></a>デンマークの建築家、工業デザイナーのポール・ケアホルム、本書は彼の作品を包括的に回顧し、彼の美学がどのような歴史を経て育まれたかを示しています。 <br />
アメリカの建築家であり、ケアホルムの専門家であるマイケル・シェリダンによる7つの短いエッセイと、数百点の写真と解説が掲載されています。</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築作品集</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
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                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/365">
                    <title>Aldo Van Eyck: Orphanage Amsterdam Building and Playgrounds </title>
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                    <description>1954年当時、アムステルダムにはオランダの建築家アルド ファン アイクが設計した約 200 の遊び場が存在しました。その活動が彼に近代建築史上最も重要な建物の 1 つとされるアムステルダム孤児院を設…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/365" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20230530_050b83.jpg" width="250" border="0" alt="Aldo Van Eyck: Orphanage Amsterdam Building and Playgrounds " hspace="5" align="left"/></a>1954年当時、アムステルダムにはオランダの建築家アルド ファン アイクが設計した約 200 の遊び場が存在しました。その活動が彼に近代建築史上最も重要な建物の 1 つとされるアムステルダム孤児院を設計する機会を与えたといわれています。<br />
1960 年に完成したこの建物には、バックミンスター フラーやルイス カーンなど、数多くの建築家が訪れています。複数のパビリオン、絵のように美しいドーム、巧妙につながったパティオなど、ファン アイクの傑作の細部、素材、色彩のすべてが、本書に掲載されております。<br />
<br />
<br />
Author	Christoph Grafe<br />
Publisher	Architectura & Natura<br />
ISBN	9789461400604<br />
268 p, ills colour & bw, 22 x 30 cm, hb, English</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築デザイン・計画</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
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                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/374">
                    <title>Hermann Kaufmann Architekten: Architecture and Construction Details</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/374</link>
                    <description>HKアーキテクトンとヘルマン・カウフマンが手がけた建築物は、エコロジー、耐久性、環境共生など様々な面で今日の基準を満たしております。このモノグラフは、未来志向の10棟の木造建築を記録したもので、針葉樹…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/374" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20230812_a96237.jpg" width="250" border="0" alt="Hermann Kaufmann Architekten: Architecture and Construction Details" hspace="5" align="left"/></a><p><span style="font-size: medium;">HKアーキテクトンとヘルマン・カウフマンが手がけた建築物は、エコロジー、耐久性、環境共生など様々な面で今日の基準を満たしております。</span></p><p><span style="font-size: medium;">このモノグラフは、未来志向の10棟の木造建築を記録したもので、針葉樹と広葉樹をともに建築材料として様々な建築タイプに使用し、そこから得られる利点を提示しています。</span></p><p><span style="font-size: medium;">SWGのスクリュー工場、アルプスのネーベルホルンバーン（ケーブルカー）の駅、モンタフォンの<span>Illwerke 電力会社 IZM 本社ビル</span>など、プロジェクトの画像、設計図、詳細図面が完成した建物を記録しています。</span></p><p><span style="font-size: medium;">気候にやさしい建築：木造建築の可能性と技術的ソリューション</span></p><p><span style="font-size: medium;">10件の模範的な木造建築プロジェクトの詳細な記録</span></p><p><span style="font-size: medium;">木材建築の未来：ハーマン・カウフマンとのインタビュー</span></p><p>&nbsp;</p><p><span style="font-size: medium;"><span>Sandra Hofmeister, editor-in-chief DETAIL</span></span>&nbsp;</p><div class="MuiGrid-root MuiGrid-container"><div class="MuiGrid-root MuiGrid-container MuiGrid-spacing-xs-1"><div class="MuiGrid-root MuiGrid-item MuiGrid-grid-sm-auto"><span style="font-size: medium;">Pages:&nbsp;</span><span style="font-size: medium;">192&nbsp;<span>32 x 23 cm</span></span></div><div class="MuiGrid-root MuiGrid-item MuiGrid-grid-sm-auto"><span style="font-size: medium;">Language:&nbsp;</span><span style="font-size: medium;">German, English</span></div></div></div><div class="MuiGrid-root MuiGrid-item MuiGrid-grid-xs-12"><div class="MuiTypography-root jss119 MuiTypography-h6"><span style="font-size: medium;">Hardback Published:&nbsp;07 Aug 2023</span></div></div></p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築作品集</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>13420</dc:format>
                    <dc:date>2026-03-05T14:57:30+09:00</dc:date>
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                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/608">
                    <title>AV Monographs 277: Studio Anne Holtrop　</title>
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                    <description>オランダ出身の建築家アンネ・ホルトロップスタジオを特集。彼の作品は、実験的でラディカル、素材重視でジェスチャー的と評され、建築と芸術の境界を探るようなアプローチが特徴です。地形、通路の形状、日常物の質…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/608" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20251111_774d73.jpg" width="250" border="0" alt="AV Monographs 277: Studio Anne Holtrop　" hspace="5" align="left"/></a>オランダ出身の建築家アンネ・ホルトロップスタジオを特集。彼の作品は、実験的でラディカル、素材重視でジェスチャー的と評され、建築と芸術の境界を探るようなアプローチが特徴です。地形、通路の形状、日常物の質感、自然の痕跡など、予期せぬ要素を建築の出発点として取り入れるなど、従来の建築類型にとらわれず、「形のない形」や「概念のずれ」といったテーマを通じて、直感的な設計手法をとる新たな表現領域を切り開いています。<br />
巻頭には建築家・理論家のアドリアン・ラフードによる序文が掲載。<br />
<br />
1977年オランダ生まれ。2005年アムステルダムのAcademie van Bouwkunst（建築アカデミー）を卒業。2009年建築スタジオ「Studio Anne Holtrop」を設立。現在はオランダのアムステルダムとバーレーンのムハッラクに拠点を置いています。<br />
<br />
2015年「Museum Fort Vechten（オランダ）」と「バーレーン王国の国立パビリオン」が完成。ETHチューリッヒ（スイス連邦工科大学）教授、建築雑誌『Oase』の編集者を歴任。シャーロット・ケーラー建築賞（Prince Bernhard Culture Fund）イアコフ・チェルニコフ国際賞、アーガー・カーン賞など受賞。Siyadi Pearl Museum（ユネスコ世界遺産「真珠産業遺産」の一部、Maison Margielaの店舗設計（ロンドン、パリ、大阪、上海など）、CERNの展示パビリオン（フランス）など手掛けました。<br />
クリックポストで発送いたします。<br />
<br />
<p><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20251111_711b7e.jpg" /></p></p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>AV Monographs</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
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                    <dc:date>2026-03-03T15:57:29+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/545">
                    <title>Souto de Moura 1980-2025</title>
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                    <description>エドゥアルド・ソウト・デ・モウラは幾何学の正確さや、素材へのこだわり、そしてその土地の伝統を大切にする姿勢によって、ポルトという都市を世界的な建築の舞台に押し上げました。
彼はプロジェクトごとに、建…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/545" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20250614_603ad3.jpg" width="250" border="0" alt="Souto de Moura 1980-2025" hspace="5" align="left"/></a>エドゥアルド・ソウト・デ・モウラは幾何学の正確さや、素材へのこだわり、そしてその土地の伝統を大切にする姿勢によって、ポルトという都市を世界的な建築の舞台に押し上げました。<br />
彼はプロジェクトごとに、建物の種類（タイプ）や大きさ（スケール）、計画の方向性（戦略）を自由自在に扱いながら、独自のスタイルを確立しました。<br />
本書は45年にわたる仕事を記念して特集し、地域に根ざしながらも世界に開かれた彼の代表的な作品を紹介。<br />
さらに、建築評論家ケネス・フランプトンによる詳細な解説、ルイス・フェルナンデス＝ガリアンによるソウト・デ・モウラへのインタビューが掲載されています。<br />
<br />
Souto de Moura<br />
1980–2025<br />
9 Luis Fernández-Galiano<br />
Melancolía y metafísica, memoria y materia<br />
Melancholy and Metaphysics, Memory and Matter<br />
12 Kenneth Frampton<br />
El salto del caballo<br />
The Knight's Move<br />
45 obras en 45 años<br />
45 Works in 45 Years<br />
24 Mercado de Carandá, 1980–2010, Braga (Portugal)<br />
34 Centro cultural Casa das Artes, 1981–1991, Oporto (Portugal)<br />
42 Casa en la Quinta do Lago, 1984–2018, Loule (Portugal)<br />
50 Casa en Alcanena, 1987–1992, Alcanena (Portugal)<br />
54 Facultad de Ciencias Geológicas, 1989–1994, Aveiro (Portugal)<br />
60 Parador de Santa Maria do Bouro, 1989–1997, Amares (Portugal)<br />
70 Casa en Tavira, 1991–1995, Tavira (Portugal)<br />
74 Casa en Moledo, 1991–1998, Moledo (Portugal)<br />
80 Conjunto de oficinas Brugo, 1991–2007, Oporto (Portugal)<br />
88 Bloque de viviendas en la Rua do Teatro, 1992–1995, Oporto (Portugal)<br />
94 Casas patio en Matosinhos, 1993–1999, Matosinhos (Portugal)<br />
98 Bloque de viviendas en Maia, 1997–2001, Maia (Portugal)<br />
104 Metro de Oporto, 1997–2005, Oporto (Portugal)<br />
112 Casa del Cine Manoel de Oliveira, 1998–2003, Oporto (Portugal)<br />
118 Estado municipal de Braga, 2000–2003, Braga (Portugal)<br />
128 Centro cultural de Viana do Castelo, 2000–2013, Viana do Castelo (Portugal)<br />
136 Reconversión del Sanatorio de Ferroviarios, 2000–2014, Covilha (Portugal)<br />
142 Dos casas en Ponte de Lima, 2001–2002, Ponte de Lima (Portugal)<br />
148 Reconversión del centro histórico de Valença, 2003–2013, Valença (Portugal)<br />
154 Edificio en la Avenida da Boavista, 2004–2007, Oporto (Portugal)<br />
160 Conjunto La Pallaresa, 2004–2011, Santa Coloma de Gramenet (España)<br />
168　Robinson Factory Reconversion, 2004–2011, Portalegre (Portugal)<br />
178　Casa das Histórias Paula Rego, 2005–2009, Cascais (Portugal)<br />
186　Building at the Novartis Campus, 2005–2011, Basel (Switzerland)<br />
192　Uitzicht Crematorium, 2005–2011, Kortrijk (Belgium)<br />
198　Convento das Bernardas Reconversion, 2006–2012, Tavira (Portugal)<br />
208　Residential Building in Cantareira, 2006–2013, Porto (Portugal)<br />
214　House in Oliveira do Douro, 2006–2014, Vila Nova de Gaia (Portugal)<br />
218　Miguel Torga Cultural Center, 2007–2011, Sabrosa (Portugal)<br />
224　Recreational Facilities by Lagoa das Sete Cidades, 2007–2013, Ponta Delgada (Portugal)<br />
230　Housing Complex in Sete Cidades, 2007–2014, Ponta Delgada (Portugal)<br />
234　Casa de Sarmento Winery, 2007–2022, Mealhada (Portugal)<br />
238　São Lourenço do Barrocal Resort, 2008–2016, Reguengos de Monsaraz (Portugal)<br />
250　Residential Building at Rua da Senhora da Luz, 2009–2016, Porto (Portugal)<br />
258　Abade Pedrosa Museum and Sculpture Museum, 2010–2015, Santo Tirso (Portugal)<br />
266　Casa do Conhecimento, 2010–2018, Vila Verde (Portugal)<br />
274　Power Plant for the Foz Tua Dam, 2011–2018, Alijó (Portugal)<br />
278　Ilot Allar Office Building, 2013–2016, Marseille (France)<br />
280　House in Zagreb, 2014–2021, Zagreb (Croatia)<br />
286　House in Oeiras, 2015–2020, Oeiras (Portugal)<br />
292　La Comédie Scène Nationale, 2016–2020, Clermont-Ferrand (France)<br />
300　Bruges Convention Center, 2016–2021, Bruges (Belgium)<br />
310　Vatican Chapel for the Venice Biennale, 2018, Venice (Italy)<br />
314　Évora Public Library, 2018–2022, Évora (Portugal)<br />
322　Museum of Decorative Arts, 2020–2023, Madrid (Spain)<br />
328　A Pavilion for a Landscape, 2023–2025, Porto (Portugal)<br />
334　Museum of Jewish History, 2024–2025, Porto (Portugal)<br />
<br />
</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築作品集</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>18480</dc:format>
                    <dc:date>2026-02-27T23:27:48+09:00</dc:date>
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                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/256">
                    <title>Herzog &amp; de Meuron - The Complete Works, Vol. 5: 2002-2004</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/256</link>
                    <description>ヘルツォーク＆ド・ムーロン全集第5巻

本書は2002年から2004年の間に完了した60のプロジェクトを紹介しています。
北京の国立競技場やハンブルクのエルプフィルハーモニーなど、すでに現代建築…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/256" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20201206_502f96.jpeg" width="250" border="0" alt="Herzog & de Meuron - The Complete Works, Vol. 5: 2002-2004" hspace="5" align="left"/></a>ヘルツォーク＆ド・ムーロン全集第5巻<br />
<br />
本書は2002年から2004年の間に完了した60のプロジェクトを紹介しています。<br />
北京の国立競技場やハンブルクのエルプフィルハーモニーなど、すでに現代建築のアイコンとなっている建物だけでなく、実現しなかったホテル・シャッツァルプが含まれます。<br />
</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築作品集</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>24750</dc:format>
                    <dc:date>2026-02-20T20:25:33+09:00</dc:date>
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                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/629">
                    <title> AV Monographs 279: Flores &amp; Prats</title>
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                    <description>&amp;nbsp;スペイン・バルセロナを拠点とする建築家ユニット、フローレス＆プラッツ（Flores &amp;amp; Prats）の特集 リカルド・フローレス（Ricardo Flores）とエヴァ・プラッツ（…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/629" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20251226_55e017.jpg" width="250" border="0" alt=" AV Monographs 279: Flores & Prats" hspace="5" align="left"/></a><p>&nbsp;</p><p>スペイン・バルセロナを拠点とする建築家ユニット、フローレス＆プラッツ（Flores &amp; Prats）の特集 リカルド・フローレス（Ricardo Flores）とエヴァ・プラッツ（Eva Prats）によって1998年に設立。</p><p>歴史的建築の再生や既存の空間との対話を重視する設計で知られ、建築の「記憶」や「物語性」を大切にする独自のアプローチを築いてきました。</p><p>リカルドはアルゼンチン出身。ブエノスアイレス大学で建築専攻、バルセロナに渡り、エンリック・ミラージェスの事務所勤務。現在、バルセロナ建築高等技術学校（ETSAB）で教鞭もとっている。</p><p>エヴァ・はバルセロナ出身。ETSABで建築を学び、ミラージェスの事務所出身。教育者としてもロンドンのバートレット建築学校などで教えています。 代表作には、「サラ・ベケット劇場の再生」（バルセロナ）や、「Casal Balaguerの改修」（パルマ・デ・マヨルカ）など</p></p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>AV Monographs</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
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                    <dc:date>2026-02-19T11:55:11+09:00</dc:date>
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                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/555">
                    <title>Aldo Van Eyck: The Shape Of Relativity</title>
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                    <description>オランダの建築家アルド・ファン・アイクの思想と作品を深く掘り下げたモノグラフ。著者フランシス・ストラウヴェン（Francis Strauven）は、ベルギー出身の建築家・建築史家であり、モダン建築の研…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/555" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20250710_a9fb48.jpg" width="250" border="0" alt="Aldo Van Eyck: The Shape Of Relativity" hspace="5" align="left"/></a>オランダの建築家アルド・ファン・アイクの思想と作品を深く掘り下げたモノグラフ。著者フランシス・ストラウヴェン（Francis Strauven）は、ベルギー出身の建築家・建築史家であり、モダン建築の研究と保存において国際的に高く評価されています。<br />
<br />
ファン・アイクは「相対性」を20世紀文化の基盤と捉えており、本書ではその哲学的背景が丁寧に解説されています。また、幼少期からの詩への情熱や、父P.N.ファン・アイク（詩人）の影響が彼の建築思想にどう結びついたかが描かれています。<br />
　さらに、チューリッヒやパリでの経験、CoBrA（前衛芸術運動）、CIAM（近代建築国際会議）、Team 10やオランダの建築団体「de 8 en Opbouw」などに参加などを通じて20世紀のアヴァンギャルドや古代文化への関心が育まれた過程を追います。<br />
　アムステルダムの子ども用遊び場、市立孤児院（Municipal Orphanage）、ソンスベーク・パビリオン（Sonsbeek Pavilion）、ハーグの監査官事務所（Auditor's Office）などの代表的なプロジェクトを紹介。 600点以上の図版（うち100点はカラー）ファン・アイク自身の著作リスト、彼に関する文献の選定書誌に設計・完成作品の一覧を掲載しております。<br />
</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築作品集</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>10208</dc:format>
                    <dc:date>2026-02-19T01:10:58+09:00</dc:date>
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                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/559">
                    <title>Herman Hertzberger Shaping Freedom: Architecture 1959-2025</title>
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                    <description>オランダの建築家ヘルマン・ヘルツベルガー（1932年アムステルダム生まれ）は建築を「単独のオブジェクト」ではなく、社会的・都市的・文化的文脈の中で相互に関係し合う「結び目」として捉えます。本書では、彼…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/559" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20250714_82e47c.jpg" width="250" border="0" alt="Herman Hertzberger Shaping Freedom: Architecture 1959-2025" hspace="5" align="left"/></a>オランダの建築家ヘルマン・ヘルツベルガー（1932年アムステルダム生まれ）は建築を「単独のオブジェクト」ではなく、社会的・都市的・文化的文脈の中で相互に関係し合う「結び目」として捉えます。本書では、彼の思想が写真・図面・エッセイ・他者の作品との対話などを通じて紹介されています。<br />
<br />
<br />
Herman Hertzbergerによる序文<br />
この書籍は、おそらく私にとって最後の一冊になるだろう。建築における私のキャリアの締めくくりでありながら、これまでの書籍と同様に、明確な終止符ではなく開かれたかたちでまとめられている。初期の著作『Lessons for Students in Architecture』の延長線上に位置づけられ、私自身の建築と設計に対する視点の集大成でもある。<br />
1960年代、CIAMから分裂したTeam Tenは、戦後の都市開発における貧しい成果に対する批判を表明した。たとえばAldo van Eyckは、「稀に見る好機が与えられながら、職能がこれほどまでに失敗したことはない」と嘆いた。<br />
さらに、世界的に人間が「一面的」に扱われていることへの警鐘が鳴らされ、消費主義と自由市場経済の台頭によって、こうした懸念は現実のものとなった。<br />
今日、我々は再び住宅危機に直面している。建築が利益を生む手段としてのみ扱われ、建築家が「セットデザイナー」のような立場に押し込まれる状況では、共同生活の最低限の条件すら顧みられることはない。<br />
それでも、1960年代と同様に、建築学生や若い建築家たちの情熱は希望の光となる。本書の考察は、そうした新しい世代に向けて、空間に対する基本的な価値を見直す責任意識を喚起することを目的としている。<br />
最後に、本書の実現に尽力してくれた多くの人々に感謝を捧げる：編集者 & 出版者：Hans Ibelings　編集者：Suzanne Mulder　グラフィックデザイン：Eliane Beyer　建築事務所 AHH、および特に Sam Vork と Pia Elia　そして、議論の相棒である孫の Thomas Hertzberger<br />
Herman Hertzberger　アムステルダム、2025年5月25日<br />
<br />
Content<br />
- INTRODUCTION 6<br />
- Architecture’s ground floor 12<br />
‘The floor plan is a total of overlapping places’ 20<br />
- Making the space of the city 22<br />
‘Architects are substantially far-sighted’ 26<br />
- The fragmented city 28<br />
‘A feeling of being connected with society’ 32<br />
- Forum’s story of another idea 34<br />
‘A sense of space comes with breaking through frameworks’ 44<br />
- Milkmaids 48<br />
- The shape of water, and its lessons 50<br />
‘I am not the kind that nestles within the confines of architecture’ 56<br />
- Seeing the unseen 58<br />
‘Inside and outside, as each other’s mirror image’ 60<br />
- Epidaurus versus Giza 62<br />
- The amphitheatre as a structure 64<br />
‘All aspects of a design at the same time’ 66<br />
- Domestication /1 72<br />
‘The secret of the habitability’ 74<br />
- Domestication /2 76<br />
- Domestication /3 78<br />
- Street cubes 84<br />
‘The threshold is the bridge between individual and community’ 86<br />
Space and spacing　88<br />
- Leaving room 92<br />
- Social space /1 94 <br />
- Social space /2 96<br />
- Steps to stay 102<br />
- The step as a human dimension 104<br />
- Place and articulation /1 106<br />
- Place and articulation /2 108<br />
‘Exploiting every possibility to make the world less abstract’110<br />
- Elementary is more 112<br />
- St. Peter’s Square, Rome 114<br />
- Inviting forms 116<br />
- To include and contain 118<br />
- Tables 120<br />
- A table in Syria 122<br />
‘The built environment can influence the way we see each other’ 124<br />
- Gravity and horizon 126<br />
- Balconies 132<br />
- Design sketches 138<br />
‘The architect can do no more than present a helping hand’ 140<br />
- Guidance 142<br />
- Sources of illumination /1 144<br />
- Sources of illumination /2 146<br />
- Framing daylight 148<br />
‘A building is more like an instrument than an apparatus’150<br />
- Form of the construction, construction of the form 152<br />
‘It is not a choice between inside and outside’154<br />
A building as a city 156<br />
‘Any part could be a centre, but intermediate space as well’ 162<br />
‘Everything we make should invite for changes’ 168<br />
Buildings as city 170<br />
Competition design, Town hall, Amsterdam (1967) 172<br />
‘The degree in which places and spaces are accessible’178<br />
Centraal Beheer offices, Apeldoorn (1968–1972) 180<br />
‘It is about improvement of conditions and human dignity’188<br />
Diagoon houses, Delft (1967–1971) 190<br />
‘A continual thread between the past and the future’198<br />
De Drie Hoven elderly housing, Amsterdam (1964–1974) 200<br />
‘To create according to what people are’ 212<br />
Vredenburg Music Centre, Utrecht (1973–1978); expansion (2003–2013) 214<br />
‘A room that is polyvalent’226<br />
Ministry of Social Affairs and Employment, The Hague (1980–1990) 228<br />
‘Seeking inspiration and ideas from a wider context’242<br />
Competition design, Gemäldegalerie, Berlin (1986) 244<br />
‘A question of people and groups in their interrelationship’250<br />
Raffaello schools, Romanina, Rome (2004–2012) 252<br />
‘Order should only exist to enable freedom’258<br />
Faculty of Applied Sciences and Electrical Engineering (Flux), Eindhoven (2011–2014) 260<br />
Assembling freedom Thomas Hertzberger 266<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築作品集</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>10120</dc:format>
                    <dc:date>2026-02-19T01:10:17+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/421">
                    <title>El Croquis 224: Christian Kerez (2015–2024) Ultimate Spaces　</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/421</link>
                    <description>スイスの建築家クリスチャン ケレスの最近 10 年間の作品を検証します。中国芸術院、リヨン合流点のオフィスビル、サンクトガレン織物博物館、ナント地区の高層ビル、ユーロレンヌ、バーンホフ動物園、駐車場な…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/421" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20240302_aaf325.jpg" width="250" border="0" alt="El Croquis 224: Christian Kerez (2015–2024) Ultimate Spaces　" hspace="5" align="left"/></a>スイスの建築家クリスチャン ケレスの最近 10 年間の作品を検証します。中国芸術院、リヨン合流点のオフィスビル、サンクトガレン織物博物館、ナント地区の高層ビル、ユーロレンヌ、バーンホフ動物園、駐車場などのその他のさまざまな作品を含む18のプロジェクトを紹介。<br />
バーレーンと中国の歩道橋、小規模住宅の設計など。チューリヒを拠点とするこの建築家の最近のポートフォリオを掲載するとともにケレスと建築家スミルヤン・ラディッチとの対談と建築理論家で教授のステファン・トゥルービーとの対談も収録しています。<br />
<br />
https://www.ideabooks.nl/9788412532395-el-croquis-224-christian-kerez-2015-2024-ultimate-spaces<br />
<br />
</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>El Croquis</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>17600</dc:format>
                    <dc:date>2026-02-18T12:12:11+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/450">
                    <title>El Croquis 226: OFFICE - Kersten Geers David Van Severen 2017-2024 </title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/450</link>
                    <description>ベルギーの建築事務所「オフィス」ケルステン・ゲールス・ダヴィッド・ファン・セーヴェレンの特集185号の続編

OFFICEは、現代文化や都市環境における建築の展望を探る手段として2002年に設立さ…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/450" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20240716_352a8b.jpg" width="250" border="0" alt="El Croquis 226: OFFICE - Kersten Geers David Van Severen 2017-2024 " hspace="5" align="left"/></a>ベルギーの建築事務所「オフィス」ケルステン・ゲールス・ダヴィッド・ファン・セーヴェレンの特集185号の続編<br />
<br />
OFFICEは、現代文化や都市環境における建築の展望を探る手段として2002年に設立された。 <br />
現在、約40人の建築家チームからなり、建築が市民の義務にほかならないというデザインに対する実践的かつ実用的なアプローチを発展させています。<br />
火葬場、歯科医院、アートギャラリーなど25のプロジェクトを掲載、モントリオールのカナダ建築センターのディレクター、ジョヴァンナ・ボラシと2人の建築家との対談で紹介します。<br />
お取り寄せになりますので納品に1ケ月位お待ちください。代金の決済はお届け時にいたします。</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>El Croquis</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>17600</dc:format>
                    <dc:date>2026-02-18T12:11:29+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/633">
                    <title>AMAG 41 SO–IL</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/633</link>
                    <description>ニューヨークを拠点とする建築事務所 SO–IL（Solid Objectives – Idenburg Liu） に焦点を当てた特集号です。
韓国・ソウルにある現代美術のギャラリー、Kukje Ga…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/633" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260110_6ec5e0.jpg" width="250" border="0" alt="AMAG 41 SO–IL" hspace="5" align="left"/></a>ニューヨークを拠点とする建築事務所 SO–IL（Solid Objectives – Idenburg Liu） に焦点を当てた特集号です。<br />
韓国・ソウルにある現代美術のギャラリー、Kukje Gallery（ククジェ・ギャラリー）のパビリオン（Kukje Gallery K3）、カリフォルニア大学デービス校（UC Davis）のキャンパスに建てられたマネッティ・シュレム美術館など紹介。<br />
写真はIwan Baan,久保田奈穂など</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>A. Mag</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>12100</dc:format>
                    <dc:date>2026-02-17T20:51:56+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/478">
                    <title>El Croquis 227: Alberto Ponis – The best-kept secret </title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/478</link>
                    <description>エルクロキース227号はアルベルト・ポニス（ネルヴィ、ジェノヴァ、1933年）の特集。
これまで手がけた建築は300を超え、そのほぼ全てが住宅でイタリアのサルデーニャ島に限られているという特異な建築…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/478" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20241020_3b056f.jpg" width="250" border="0" alt="El Croquis 227: Alberto Ponis – The best-kept secret " hspace="5" align="left"/></a>エルクロキース227号はアルベルト・ポニス（ネルヴィ、ジェノヴァ、1933年）の特集。<br />
これまで手がけた建築は300を超え、そのほぼ全てが住宅でイタリアのサルデーニャ島に限られているという特異な建築家です。<br />
<br />
彼はフィレンツェの建築学校を1960年に卒業し、イギリスに渡り1960年から1964年までロンドンでエルネ・ゴールドフィンガーやデニス・ラスダンのもとで働きました。必然的にチーム・テン、スミソンズ、ジェームズ・スターリング、ジェームズ・ゴーワンのブルータリズムの影響を受け、特にラスダンの「geological」な建物に大いに魅了されました。自然、街並み、建築が一つに融合し、一つの文化的・社会的ビジョンを形成することができるかもしれない、そしてそうすべきではないか、という考えを持ち始めたといわれます。<br />
 <br />
その後、ロンドンのアングロルーマニア系デベロッパーから、パラオの北、数キロ西に位置するプンタ・サルデーニャの土地区画計画に携わるよう依頼されたのがきっかけに1963年に地中海のサルデーニャ島に移住しましマッダレーナ島とつながる小さな港、パラウで制作を始め現在に至ります。<br />
<br />
　島での最初のプロジェクトの一つは、ジョゼップ・アントニ・コデルチとル・コルビュジエにインスピレーションを得て1963年に完成したカサ・ディ・ネスーノ、1965年に現場で石を一つずつ積み上げて設計されたヨットクラブの道でした。<br />
彼は北サルデーニャ島特有の長くてシンプルなスタッツォの農家からヒントを得て、その荒々しい土地に溶け込むモダンで気取らない別荘を設計しました。1969年に完成したカサ・ディ・ペピータなどの住宅はその代表と言われます。<br />
1980年に建てられたスタッツォ・プルチェドゥは、観光経済とともに進化したさまざまな予算に対応する住宅タイプで構成されたものです。<br />
</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>El Croquis</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
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                    <dc:date>2026-02-11T23:05:39+09:00</dc:date>
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                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/543">
                    <title>Contemporary Landscape Architecture: Masterpieces Around the World</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/543</link>
                    <description>本書では、世界的なトレンドと各地域の伝統や気候風土との関係に注目し、現代のランドスケープ・デザインの国際的な実例を紹介しています。

・フラットアイアン・インスティテュート（アメリカ・ニューヨーク…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/543" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20250614_744fe1.jpg" width="250" border="0" alt="Contemporary Landscape Architecture: Masterpieces Around the World" hspace="5" align="left"/></a>本書では、世界的なトレンドと各地域の伝統や気候風土との関係に注目し、現代のランドスケープ・デザインの国際的な実例を紹介しています。<br />
<br />
・フラットアイアン・インスティテュート（アメリカ・ニューヨーク）<br />
　　　　　　　　　　– Dirtworks Landscape Architecture<br />
・チャンギ空港第2ターミナル（シンガポール）– Boiffils Architectures<br />
・アルフレッド・プレイス・ガーデンズ（イギリス・ロンドン）– LDA Design<br />
・アルジェ大モスク（アルジェリア・アルジェ）<br />
　　　　　　　　　　– Rainer Schmidt Landschaftsarchitekten<br />
・台南スプリング（台湾・台南）– MVRDV<br />
<br />
英語テキスト　Hardcover　24 x 33 cm　448 pages　図版1.700点</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>ランドスケープ・都市計画・庭園</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
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                    <dc:date>2026-02-11T14:52:58+09:00</dc:date>
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                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/518">
                    <title>Architecture, Not Architecture: Diller Scofidio + Renfro</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/518</link>
                    <description>1981年の設立以来、ニューヨークを拠点とするスタジオ、ディラー・スコフィディオ＋レンフロ（DS+R）は、常に話題の市民スペースや文化施設をデザインしてきました。 
ニューヨークの有名なハイラインか…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/518" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20250202_8b569d.gif" width="250" border="0" alt="Architecture, Not Architecture: Diller Scofidio + Renfro" hspace="5" align="left"/></a>1981年の設立以来、ニューヨークを拠点とするスタジオ、ディラー・スコフィディオ＋レンフロ（DS+R）は、常に話題の市民スペースや文化施設をデザインしてきました。 <br />
ニューヨークの有名なハイラインから、ロンドンのV&Aイースト・ストアハウス、そして2002年のスイス万博のために設計されたブラー・ビルのような初期のプロジェクトからDS+Rは世界的なスケールで人々を魅了し、驚かせる空間作りにオルタナティブな戦略を探求してきました。 <br />
<br />
DS+Rが構造的に結合した一対のボリュームとしてデザインしたこのモノグラフは、読者を異なる制作モードの架け橋へと誘い、建築の限界を再考させます。 ユニークな装丁により、各巻を個別に読むことも、背表紙を開いて並行して読むこともできる本書は、デザイン・コンサルタント会社2x4によるレイアウトと、イワン・バーン、マシュー・モンテースをはじめとする写真家たちによる写真で構成されます。 <br />
また、アーティストのエドモンド・デ・ワール、美術評論家でキュレーターのハンス・ウルリッヒ・オブリスト、キュレーターのパオラ・アントネッリ、俳優のアラン・カミング、振付家のウィリアム・フォーサイス、シルヴィア・ラヴィン教授、キュレーターのアナ・ミジャッキ、ジル・メドヴェドーなど、他のクリエイティブ分野の先見者たちとの新たな対話も収録されています。</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築作品集</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>26400</dc:format>
                    <dc:date>2026-02-11T11:57:45+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/640">
                    <title>El Croquis 143 Gigon &amp; Guyer</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/640</link>
                    <description>アンネット・ギゴンとマイク・ガイヤーの2001年から2008年にかけて制作された計20プロジェクトを紹介。
アネット・ギゴンは1959年、スイス、ヘリザウに生まれ。1984年スイス連邦工科大学チュー…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/640" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260211_cc20d2.jpg" width="250" border="0" alt="El Croquis 143 Gigon & Guyer" hspace="5" align="left"/></a>アンネット・ギゴンとマイク・ガイヤーの2001年から2008年にかけて制作された計20プロジェクトを紹介。<br />
アネット・ギゴンは1959年、スイス、ヘリザウに生まれ。1984年スイス連邦工科大学チューリッヒ校（ETH）を卒業後、ルバッハ＆リュエッグ建築事務所、ヘルツォーグ・アンド・ド・ムロンの事務所を経て独立。1989年よりマイク・ゴヤーとともに活動。<br />
マイク・ゴヤーは1958年、米国、コロンバスに生まれ。ETHを卒業後、OMAに勤めた後、ETHでハンス・コルホフ教授の助手。独立して設計活動後ギゴンと事務所を開設。</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>El Croquis</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>10890</dc:format>
                    <dc:date>2026-02-11T09:10:06+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/353">
                    <title>El Croquis 218: Eduardo Souto de Moura 2015-2023</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/353</link>
                    <description>El Croquis 218: Eduardo Souto de Moura (2015-2023)
isbn 9788412532340 El Croquis

今号の「El Croquis」…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/353" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20230117_914aca.jpg" width="250" border="0" alt="El Croquis 218: Eduardo Souto de Moura 2015-2023" hspace="5" align="left"/></a>El Croquis 218: Eduardo Souto de Moura (2015-2023)<br />
isbn 9788412532340 El Croquis<br />
<br />
今号の「El Croquis」では、ポルトガルの建築家エドゥアルド・ソウト・デ・モウラの作品を特集.<br />
2015年から2023年にかけて、アルヴァロ・シザと彼が新築と改修を手掛けた、ポルトガルの「現代彫刻美術館とアバデ・ペドロサ博物館」、サン ロウレンソ ドゥ バーホカルの観光複合施設、Doz Tuaダム水力発電所、コリナス・ド・ドウロとカーサ・サルメントのワイナリー、アルコバサ修道院 など紹介。Souto de Moura の伝記と、Inmaculada Maluenda と Enrique Encabo による彼との会話も含まれています。<br />
<br />
328 p、ills color & bw、25 x 34 cm、pb、スペイン語/英語</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>El Croquis</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>15400</dc:format>
                    <dc:date>2026-02-10T16:42:28+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/577">
                    <title>AMAG 39 Ivan Bravo | Santiago Valdivieso</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/577</link>
                    <description>チリの建築家イバン・ブラボとサンティアゴ・バルディビエソの特集。
彼らの活動は、視覚芸術やデザインと密接な関係を持っており、建築設計にとどまらず、インスタレーションや展覧会のキュレーションなど多様な…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/577" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20250829_70f7af.jpg" width="250" border="0" alt="AMAG 39 Ivan Bravo | Santiago Valdivieso" hspace="5" align="left"/></a>チリの建築家イバン・ブラボとサンティアゴ・バルディビエソの特集。<br />
彼らの活動は、視覚芸術やデザインと密接な関係を持っており、建築設計にとどまらず、インスタレーションや展覧会のキュレーションなど多様な空間表現に取り組んでいます。<br />
ランドスケープの再構築を目的としたパビリオンや、芸術的な介入を通じて空間の意味を問い直すプロジェクトや、自然環境との調和を重視した住宅プロジェクトも多く手掛けています。<br />
<br />
<br />
ESSAYS BY　Ana Leal<br />
José Manuel Pedreirinho<br />
Pedro Livni about Iván Bravo<br />
Santiago Valdivieso about Santiago Valdivieso<br />
<br />
PROJECTS<br />
IVAN BRAVO<br />
ORQE HOUSE<br />
EL GAUCHAL HOUSE<br />
INDEX project<br />
ALADINO HOUSE<br />
HUMO HOUSE project co-authored with Martín Rojas Ortiz<br />
cover 01 project<br />
TAM HOUSE project co-authored with Martín Rojas Ortiz<br />
CRUZ HOUSE project co-authored with Martín Rojas Ortiz<br />
CASA LOBO pavillion<br />
ENFERMEDADES PRECIOSAS pavillion<br />
MACIZO installation<br />
<br />
SANTIAGO VALDIVIESO<br />
ENGAWA HOUSE project co-authored with Stefano Rolla<br />
CASA BLANCA<br />
PALAPAS HOUSE project co-authored with Nicolás Domínguez<br />
HOUSE IN 30°<br />
ECHO HOUSE<br />
A HOUSE ON A SLOPE project co-authored with Nicolás Domínguez<br />
cover 02 project<br />
LIQUID SKY installation</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>A. Mag</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>11880</dc:format>
                    <dc:date>2026-02-10T11:40:47+09:00</dc:date>
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                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/511">
                    <title> AMAG 37 Christ &amp; Gantenbein</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/511</link>
                    <description>本号はクリスト&amp;ガンテンバインの特集。
エマニュエル・クリストとクリストフ・ガンテンバインによって1998年にスイス・バーゼルに設立された設計事務所。
形態の自立的な特性に興味を持ち、古典と現代を…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/511" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20250125_0cb7a2.jpg" width="250" border="0" alt=" AMAG 37 Christ & Gantenbein" hspace="5" align="left"/></a>本号はクリスト&ガンテンバインの特集。<br />
エマニュエル・クリストとクリストフ・ガンテンバインによって1998年にスイス・バーゼルに設立された設計事務所。<br />
形態の自立的な特性に興味を持ち、古典と現代を調和させた画期的なプロジェクトを手がけてきました。</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>A. Mag</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>11880</dc:format>
                    <dc:date>2026-02-10T11:40:14+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/636">
                    <title>Penzel Valier Architecture, Construction, Design 2007–2024</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/636</link>
                    <description>本書はスイスを代表する建築・構造設計事務所の一つ、ペンツェル・ヴァリエの初の主要なモノグラフである。</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/636" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260120_4cfa5f.jpg" width="250" border="0" alt="Penzel Valier Architecture, Construction, Design 2007–2024" hspace="5" align="left"/></a>本書はスイスを代表する建築・構造設計事務所の一つ、ペンツェル・ヴァリエの初の主要なモノグラフである。</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築作品集</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>16390</dc:format>
                    <dc:date>2026-01-30T14:41:11+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/579">
                    <title>AV Monographs 276: Houses 2025 </title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/579</link>
                    <description>スペインの建築専門誌『AV Monographs』恒例の住宅特集号。
2025年に注目すべき世界各地の住宅プロジェクト16件が厳選されて紹介されています。

技術的解決、美的探求、新しい住まい方…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/579" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20250906_1c2b84.jpg" width="250" border="0" alt="AV Monographs 276: Houses 2025 " hspace="5" align="left"/></a>スペインの建築専門誌『AV Monographs』恒例の住宅特集号。<br />
2025年に注目すべき世界各地の住宅プロジェクト16件が厳選されて紹介されています。<br />
<br />
技術的解決、美的探求、新しい住まい方の試みに焦点を当て、多様な地理的・文化的文脈の中で建てられた住宅を取り上げています。<br />
作品は「木」「土」「コンクリート」「金属」という4つの主要な素材を軸に構成。<br />
素材がどのように文脈、気候、風景と結びつき、建築の表現力や構築力を拡張しているかを示しています。<br />
<br />
主な掲載作品（一部）<br />
オーストリアのフォアアールベルク州ギャプフォールにある家　Gapfohl House <br />
/ ベルナルド・バーダー・アーキテクテン Bernardo Bader Architektenオーストリア）<br />
<br />
Dar El Farina / レオポルド・バンキーニ（モロッコ）<br />
<br />
1736 House / Harquitectes（スペイン）<br />
<br />
向日市の家 / 畑友洋（日本）<br />
<br />
House in a Meadow / Group Projects Architecture（アメリカ）<br />
<br />
Casa Anton II / Lux Architect & Cánovas Arquitectura（ドイツ）<br />
<br />
Casa El Farina / Al Haouz（モロッコ）<br />
<br />
Casa Nandi / San José de Gracia（メキシコ）<br />
<br />
Casa Curva / Lago Ranco（チリ）<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>AV Monographs</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>8910</dc:format>
                    <dc:date>2026-01-28T14:12:38+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/500">
                    <title>AV Monographs 268-269: Herzog &amp; de Meuron 2017-2024</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/500</link>
                    <description>AVモノグラフ２６８/２６７合併号Herzog &amp; de Meuron特集

Kinderspital Zürich, 2011-2024, Zurich (Switzerland)

Ext…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/500" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20241225_1de2bb.jpg" width="250" border="0" alt="AV Monographs 268-269: Herzog & de Meuron 2017-2024" hspace="5" align="left"/></a>AVモノグラフ２６８/２６７合併号Herzog & de Meuron特集<br />
<br />
Kinderspital Zürich, 2011-2024, Zurich (Switzerland)<br />
<br />
Extension of the Stadtcasino Basel, 2012-2020, Basel (Switzerland)<br />
<br />
One Park Drive, 2012-2022, London (United Kingdom)<br />
<br />
215 Chrystie, 2012-2017, New York (United States)<br />
<br />
M+ Museum, 2012-2021, Hong Kong (China)<br />
<br />
New North Zealand Hospital, 2013-, Hillerød (Denmark)<br />
<br />
Helvetia Campus Basel, 2013-2024, Basel (Switzerland)<br />
<br />
Rosentalturm, 2013-2014, 2022-, Basel (Switzerland)<br />
<br />
Îlot A3, 2013-2017, Lyon (France)<br />
<br />
National Library of Israel, 2013-2023, Jerusalem (Israel)<br />
<br />
AstraZeneca’s Discovery Centre (DISC), 2013-2023, Cambridge (United Kingdom)<br />
<br />
MKM Museum Küppersmühle Extension, 2013-2021, Duisburg (Germany)<br />
<br />
Am Tacheles, 2014-2024, Berlin (Germany)<br />
<br />
Roche Building 2, 2015-2022, Basel (Switzerland)<br />
<br />
Powerhouse Arts, 2016-2023, Brooklyn, New York (United States)<br />
<br />
Main Campus, 2016-2023, Allschwil (Switzerland)<br />
<br />
Museum der Moderne – berlin modern, 2016-, Berlin (Germany)<br />
<br />
Royal College of Art, 2016-2021, London (United Kingdom)<br />
<br />
ST International HQ and SONGEUN Art Space, 2016-2021, Seoul (South Korea)<br />
<br />
Bélair-Monange, 2016-2023, Saint-Émilion (France)<br />
<br />
Projekt TITLIS, 2017-, Engelberg (Switzerland)<br />
<br />
Forum UZH, 2018-, Zurich (Switzerland)<br />
<br />
Christoph Merian Foundation Headquarters, 2018-2023, Basel (Switzerland)<br />
<br />
Memphis Art Museum, 2019-, Memphis, Tennessee (United States)<br />
<br />
Uniqlo Tokyo, 2019-2020, Tokyo (Japan)<br />
<br />
Ronquoz 21, 2019-, Sion (Switzerland)<br />
<br />
Hermitage, 2019-, Lucerne (Switzerland)<br />
<br />
Calder Gardens, 2020-, Philadelphia, Pennsylvania (United States)<br />
<br />
Mandarin Oriental Lago di Como, 2021-2023, Blevio (Italy)<br />
<br />
Hortus, 2020-, Allschwil (Switzerland)<br />
<br />
UCSF Health Helen Diller Hospital, 2020-, San Francisco, California (United States)<br />
<br />
Bridge Porto, 2021, Porto (Portugal)<br />
<br />
National Archaeological Museum, 2022, Athens (Greece)<br />
<br />
Seoripul Open Art Storage, 2023-, Seoul (South Korea)<br />
<br />
<br />
</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>AV Monographs</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>15400</dc:format>
                    <dc:date>2026-01-28T14:11:59+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/540">
                    <title>AV Monographs 273: Renzo Piano</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/540</link>
                    <description>レンゾ・ピアノの2017年から2025年までの代表的な15のプロジェクトを紹介。
パリの裁判所やロンドンのパディントン・スクエア、ニューヨークのフォーラム、ジュネーブのCERNサイエンス・ゲートウェ…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/540" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20250529_858461.jpg" width="250" border="0" alt="AV Monographs 273: Renzo Piano" hspace="5" align="left"/></a>レンゾ・ピアノの2017年から2025年までの代表的な15のプロジェクトを紹介。<br />
パリの裁判所やロンドンのパディントン・スクエア、ニューヨークのフォーラム、ジュネーブのCERNサイエンス・ゲートウェイ、ボローニャの小児ホスピスやウガンダの小児外科病院など掲載。<br />
<br />
</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>AV Monographs</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>8910</dc:format>
                    <dc:date>2026-01-28T14:11:13+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/637">
                    <title>Kay Fisker: Kay Fisker Copenhagen Housing Types (1936). Row-house Types (1941)</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/637</link>
                    <description>本書は、デンマークを代表するモダニズム建築家カイ・フィスカーと彼の学生たちによる二つの調査を初めて英訳したものである。二つのテキストは複製版として再現されており、批判的考察、図解、膨大な量の比較図面と…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/637" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260121_cc2c5a.jpg" width="250" border="0" alt="Kay Fisker: Kay Fisker Copenhagen Housing Types (1936). Row-house Types (1941)" hspace="5" align="left"/></a>本書は、デンマークを代表するモダニズム建築家カイ・フィスカーと彼の学生たちによる二つの調査を初めて英訳したものである。二つのテキストは複製版として再現されており、批判的考察、図解、膨大な量の比較図面とともに原書のレイアウトを忠実に維持しています。<br />
本書はフィスカーの建築作品の主要な特徴と、デンマーク王立美術アカデミー建築学部において住宅タイプに関する探求が行われた文化的背景を掘り下げるものであり、体系的なアプローチ、豊富な事例選定、そして分析的内容により、歴史的・地理的枠を超えた価値を有します。<br />
住宅研究分野における現代的な関心の高まりを受け、この英訳は学生や専門家に対し、都市の変遷を理解し、建築的・都市的視点から住宅設計を考察するための明快かつ有用なツールを提供することとなります。<br />
<br />
<br />
※本商品は新品でございますが、輸入品のため、カバー部分に若干の擦れや角の傷などが見受けられる場合がございますので美本への交換についてはお断りさせていただいております。<br />
あらかじめご了承のほどよろしくお願いします。<br />
また、商品価格につきましては、仕入れ元での価格改定、為替相場の変動、各国の送料変更等の影響により、予告なく変更となる場合がございます。</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築論・建築意匠論</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>12540</dc:format>
                    <dc:date>2026-01-26T13:59:24+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/389">
                    <title>Moomin Mischievous Nature by Tove Marika Jansson ムーミン ミスチヴァス ネイチャー</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/389</link>
                    <description>フィンランド人画家、小説家、作家であるトーベ・ヤンソン（Tove Marika Jansson）の作品集。すでに絶版となっている2022年に刊行されたスリップケース入りハードカバー版をもとにソフトカバ…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/389" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20230909_a09552.jpg" width="250" border="0" alt="Moomin Mischievous Nature by Tove Marika Jansson ムーミン ミスチヴァス ネイチャー" hspace="5" align="left"/></a>フィンランド人画家、小説家、作家であるトーベ・ヤンソン（Tove Marika Jansson）の作品集。すでに絶版となっている2022年に刊行されたスリップケース入りハードカバー版をもとにソフトカバー版として制作された一冊。「ムーミン（Moomin）」の原作小説全9作のアートワーク約500点を時系列順に完全収録する。<br />
<br />
第二次世界大戦終戦間近に作者が手掛けた小説 『小さなトロールと大きな洪水 (The Moomins and the Great Flood / 原題：Småtrollen och den stora översvämningen)』（1945年）にて初めて登場したムーミン。以来「ムーミン・シリーズ」として小説やキャラクターは時代を超え世界中で愛されてきた。<br />
<br />
本書では文字情報の掲載がなく、作品だけでムーミンのストーリーに登場するキャラクターとその冒険の様子や、ヤンソンの溢れる才能とイラストレーターとしてのキャリアを読み取ることができる。タイトルの『MISCHIEVOUS NATURE』ミスチヴァス・ネイチャーは、登場人物のちょっと変わったいたずら好きな愛くるしい振る舞いと、物語を覆う豊かな自然を描写した世界観を表している。<br />
<br />
この世界には、夏や秋や春に居場所がないものがたくさんいてね。みんなちょっとだけ恥ずかしがり屋で、少し変わり者で。ある種の夜の動物、他のみんなとはうまく馴染めない人、誰もいると信じていないような生き物とか。みんな、邪魔にならないように一年中こっそりと隠れているんです。そうしてあたりがひっそり静かになって、一面雪で真っ白になり、夜が長くなって、みんなが冬の眠りについたころ、彼らは現れるのですよ。<br />
– トーベ・ヤンソン<br />
<br />
収録作品<br />
・『小さなトロールと大きな洪水（The Moomins and the Great Flood / Småtrollen och den stora översvämningen）』（1945）<br />
・『ムーミン谷の彗星（Comet in Moominland / 原題：Kometjakten/Kometen kommer）』 （1946）<br />
・『たのしいムーミン一家（Finn Family Moomintroll / The Happy Moomins / 原題：Trollkarlens hatt）』 （1948）<br />
・『ムーミンパパの思い出（The Exploits of Moominpappa / Moominpappa's Memoirs / 原題：Muminpappans bravader/Muminpappans memoarer）』（1950）<br />
・『ムーミン谷の夏まつり（Moominsummer Madness / 原題：Farlig midsommar）』（1954）<br />
・『ムーミン谷の冬（Moominland Midwinter / 原題：Trollvinter）』（1957）<br />
・『ムーミン谷の仲間たち（Tales from Moominvalley / 原題：Det osynliga barnet）』（1962）<br />
・『ムーミンパパ海へいく（Moominpappa at Sea / 原題：Originally: Pappan och havet）』（1965）<br />
・『ムーミン谷の十一月（Moominvalley in November / 原題：Sent i november）』（1970）<br />
<br />
限定1000部<br />
<br />
<br />
</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>アート</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>11000</dc:format>
                    <dc:date>2026-01-20T05:40:01+09:00</dc:date>
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                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/619">
                    <title>Housing Loops: Opulence, Precarity, Dignity, Prosperity and Fraternity</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/619</link>
                    <description>a+tリサーチグループによる本研究は、住宅の歴史に対する新たな解釈を提案します。
建築様式や運動を軸とするのではなく、居住体験を定義する五つの本質的条件——豪華,
不安定さ、尊厳、繁栄、友愛さ、(…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/619" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20251127_761ae0.jpg" width="250" border="0" alt="Housing Loops: Opulence, Precarity, Dignity, Prosperity and Fraternity" hspace="5" align="left"/></a>a+tリサーチグループによる本研究は、住宅の歴史に対する新たな解釈を提案します。<br />
建築様式や運動を軸とするのではなく、居住体験を定義する五つの本質的条件——豪華,<br />
不安定さ、尊厳、繁栄、友愛さ、(Opulence, Precarity, Dignity, Prosperity, and Fraternity)を通じて構造化させます。<br />
　18世紀半ばの産業革命の始まりから2020年代まで178件の事例研究に基づき、この批判的年表は各歴史的時期の社会的要請と関連して集合住宅の変遷を明らかにする。このタイムラインは、住宅設計における主要なパターン、時代を超越する反復的な空間的ループ、建設技術の進歩、そして共同生活の中核としての住居単位の変容を特定します。<br />
</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築デザイン・計画</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>10846</dc:format>
                    <dc:date>2026-01-18T14:14:06+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/635">
                    <title>Dominique Perrault: Dreams Works Manifestos</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/635</link>
                    <description>建築は空虚な空間を生み出し、時間はそれを場所へと変え、人々は物語へと紡ぎ出す。フランス国立図書館の建築家、都市計画家、芸術家、フランス美術アカデミー会員、そして高松宮殿下記念世界文化賞受賞者であるドミ…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/635" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260115_01eff4.jpg" width="250" border="0" alt="Dominique Perrault: Dreams Works Manifestos" hspace="5" align="left"/></a>建築は空虚な空間を生み出し、時間はそれを場所へと変え、人々は物語へと紡ぎ出す。フランス国立図書館の建築家、都市計画家、芸術家、フランス美術アカデミー会員、そして高松宮殿下記念世界文化賞受賞者であるドミニク・ペローのモノグラフ。<br />
<p><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260116_21cde1.jpg" /></p></p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築作品集</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>15400</dc:format>
                    <dc:date>2026-01-16T00:37:16+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/611">
                    <title>The Designs of Arne Jacobsen Interiors, Furniture, Lighting and Textiles, 1925–1971</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/611</link>
                    <description>アルネ・ヤコブセンは、建築から家具、照明、テキスタイル、食器に至るまで、トータルデザインを追求したスカンジナビア・モダニズムの先駆者です。本書は、彼の代表作であるエッグチェアやスワンチェアをはじめ、知…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/611" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20251112_cdc125.jpg" width="250" border="0" alt="The Designs of Arne Jacobsen Interiors, Furniture, Lighting and Textiles, 1925–1971" hspace="5" align="left"/></a>アルネ・ヤコブセンは、建築から家具、照明、テキスタイル、食器に至るまで、トータルデザインを追求したスカンジナビア・モダニズムの先駆者です。本書は、彼の代表作であるエッグチェアやスワンチェアをはじめ、知られざるファブリックや庭園デザインまでを網羅し、機能美と素材へのこだわりを解き明かします。<br />
さらに、彼の創造的な交友関係やユーモアに満ちた仕事人生にも迫り、現代デザインに多大な影響を与えた人物像を描き出します。<br />
<br />
Designeren Arne Jacobsen Gyldendal刊　2023　ISBN 9788702300093の英語版です<br />
</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築作品集</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>15400</dc:format>
                    <dc:date>2026-01-11T14:42:09+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/634">
                    <title>Architecture Connecting Living Structures</title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/634</link>
                    <description>本書は、ルイジアナ近代美術館における新たな展覧会シリーズに付随する書籍で、実践の基盤として生物学と生化学を多様な形で活用する3つのデザインスタジオを紹介します。
Claudia Pasquero（ク…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/634" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20260110_683a19.jpg" width="250" border="0" alt="Architecture Connecting Living Structures" hspace="5" align="left"/></a>本書は、ルイジアナ近代美術館における新たな展覧会シリーズに付随する書籍で、実践の基盤として生物学と生化学を多様な形で活用する3つのデザインスタジオを紹介します。<br />
Claudia Pasquero（クラウディア・パスケロ）、Marco Poletto（マルコ・ポレット）、が中心でロンドンとトリノを拠点に活動する建築家・デザイナーの「ecoLogicStudioエコロジックスタジオ。近年は、森美術館で開催された「未来と芸術展：AI、ロボット、都市、生命――人は明日どう生きるのか」に出展されたほか「crQlr Awards 2022」では、藻類で空気を浄化するプレイルーム「Air Bubble」でバイオデザインを受賞、2023年には韓国で個展を開催するなど、サステナブルな未来に向けてグローバルに活躍されています。<br />
<br />
Jan Boelen（ヤン・ボーレン）がアーティスティック・ディレクターであるAtelier LUMA（アトリエ・ルマ）は南仏のアルルに自らがリノベーションしたLe Magasin Électrique（ル・マガザン・エレクトリック）を拠点に活動。デザイナー、エンジニア、科学者、文化・工芸・人文科学・社会科学・イノベーションなど各分野からの専門家で構成、2016年の設立から地域にある素材の可能性を探求している。改装の3年前から、環境負荷の小さいバイオベースの素材を見いだすために、地元の資源、産業、廃棄物など利用可能な資源を徹底的に調査することから始め、尿から作られた染料からヒマワリの皮まで、地域のあらゆるものを対象に、調査、実験、検証を繰り返しバイオベースの新素材の探求を続けています。<br />
<br />
さらにコーネル大学建築・芸術・計画学部（AAP）のサビン研究室と強固な連携を持つジェニー・サビン・スタジオを紹介。ニューヨーク州イサカを拠点に建築と科学の交差点を探究し、生物学や数学の知見・理論を物質構造や空間介入の設計・製造・生産に応用しています。科学者やエンジニアと協力し、建築家、デザイナー、アーティストを採用。応用プロジェクトは多様で、適応性のある素材、建物のファサード、インスタレーション、パビリオン、タペストリー、ラグ、建築的介入など、さまざまな規模で展開されています。<br />
</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>建築デザイン・計画</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>9460</dc:format>
                    <dc:date>2026-01-10T23:08:30+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
                </item>
                
                <item rdf:about="https://keishodo.ocnk.net/product/631">
                    <title>The Other Rome: Building the Modern Metropolis 1870-1960 </title>
                    <link>https://keishodo.ocnk.net/product/631</link>
                    <description>本書はコロッセオやフォロ・ロマーノのような古代遺跡の「永遠の都」のローマではなく、近代以降、1871年にイタリア王国の首都となったことで、急速に拡大し、アウレリアヌスの城壁を越えて新しい街区が次々と生…</description>
                    <content:encoded><![CDATA[<p><a href="https://keishodo.ocnk.net/product/631" target="_blank"><img src="https://keishodo.ocnk.net/data/keishodo/product/20251228_1a106d.jpg" width="250" border="0" alt="The Other Rome: Building the Modern Metropolis 1870-1960 " hspace="5" align="left"/></a>本書はコロッセオやフォロ・ロマーノのような古代遺跡の「永遠の都」のローマではなく、近代以降、1871年にイタリア王国の首都となったことで、急速に拡大し、アウレリアヌスの城壁を越えて新しい街区が次々と生まれたローマを紹介。<br />
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この変化は、単なる都市の拡張ではなく、新しい国のアイデンティティを形づくる建築と都市計画の実験場で、地方からの移住者や官僚たちのための住宅地、学校、公共施設が古代ローマの伝統と地域の建築様式（ヴァナキュラー）が融合したデザインで建設されました。<br />
例えばGarbatella（ガルバテッラ）は労働者階級のために設計された庭園都市的な住宅地で曲線的な通りや装飾的な建物が魅力で、EUR地区はムッソリーニ政権時代に計画された壮大な都市計画の一環で、古典とモダニズムが融合した建築群が並びます。これらを含む16の近代的なローマの街区が取り上げられています。<br />
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</p>]]></content:encoded>
                    <dc:subject>ランドスケープ・都市計画・庭園</dc:subject>
                    <dc:creator>形象堂</dc:creator>
                    <dc:format>13200</dc:format>
                    <dc:date>2026-01-04T13:58:52+09:00</dc:date>
                    <dc:type>shop</dc:type>
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